モス

技術的詳細

MOS撮影では、録音テープとの同期が不要なため、カメラは6fpsから120fpsの間で可変速度で動作します。クラッパーボードは音を立てずに叩くか、「MOS」のサインに置き換えられます。最新のデジタルカメラは、タイムコードに「M」フラグを付けてMOSテイクを自動的にマークします。サウンドミキサーは、後で編集時に重ねられるように、この間、48kHz/24bitで雰囲気音（アトモ）または効果音を個別に録音します。

歴史と発展

1929年、エルンスト・ルビッチのようなドイツからの移民監督がハリウッドでこの用語を導入しました。1960年代まで、MOSはアクションシーンの標準でしたが、重いブリンプ（防音カメラハウジング）がカメラの機動性を妨げていたためです。1972年のアリフレックス35BLのようなセルフブリムカメラの導入により、MOSの割合は減少しました。今日、MOSはデジタルポストプロダクションとADR技術によりルネサンスを迎えています。

映画での実践的な使用

「マッドマックス 怒りのデス・ロード」（2015年）のようなアクション映画では、エンジンの騒音でそもそもセリフが不可能になるため、ドライビングシーンの80%がMOSで撮影されました。「ラ・ラ・ランド」（2016年）のように、ダンスシーンは通常、再生に合わせてMOSで撮影されます。自然の風景やエスタブリッシングショットは、ほぼすべてMOSで作成されます。スタントシーンは、安全装備やウィンドマシンの騒音が大きすぎるため、MOSが必要です。スローモーションやタイムラプス撮影は、技術的にMOSでしか不可能です。

比較と代替案

MOSは、音楽やセリフを再生する再生シーンとは異なります。同期サウンド録音とは異なり、ブームマイクやワイヤレスマイクの必要がありません。ワイルドトラックとは、カメラなしでセットで個別に録音されたサウンドを指します。ADR（Automated Dialogue Replacement）は、スタジオで後から録音されたセリフを置き換えるのに対し、MOSは最初からオリジナルサウンドなしで計画されます。低予算プロダクションでは、より少ないサウンドクルーで済むため、コスト削減のためにMOSが使用されます。