Industrial Light & Magic

インダストリアル・ライト&マジック（ILM）は、ジョージ・ルーカスが『スター・ウォーズ』のために、当時どのスタジオも提供できなかった特殊効果を必要とした1975年に設立されました。それ以前の数年間、ハリウッド・スタジオの特殊効果部門は大幅に縮小されていたのです。そこで彼は独自のチームを立ち上げました。この緊急措置から、業界を形成する存在へと成長したILMは、現在ルーカスフィルム、ひいてはディズニー・グループの一員となり、複数の大陸に拠点を置いて活動しています。

模範となった技術

ILMの歴史は、エフェクト映画の技術史そのものです。『スター・ウォーズ』のために、コンピューター制御のモーション・コントロール・カメラが、モデル撮影の新たな基準を確立しました。その後、同スタジオはコンピューター・グラフィックスへの移行を推進しました。1980年代の初期CG実験から、『アビス』の水生生物、『ターミネーター2』のT-1000、『ジュラシック・パーク』の恐竜に至るまで、デジタルキャラクターが俳優と共に存在できることを証明しました。何世代にもわたるVFX（ビジュアル・エフェクツ）のプロフェッショナルたちがILMで学び、その手法を広めてきました。ピクサーもまた、ルーカスフィルムのコンピューター・グラフィックス分野にルーツを持っています。

StageCraftとThe Volume

ILMは、StageCraftという最新の主要ツールを業界に提供しました。これは、リアルタイムでレンダリングされた背景を表示し、カメラの動きに合わせてパースペクティブを調整するLEDウォールです。この技術は、『マンダロリアン』シリーズで「The Volume」として知られるようになりました。グリーンバックの代わりに、俳優やカメラはセット上で直接環境を目にし、LEDウォールからの光がキャラクターや小道具にリアルに当たります。これは、数ヶ月かかる切り抜き作業ではなく、インカメラVFX（In-Camera VFX）です。これにより、ILMは今日のバーチャル・プロダクション（Virtual Production）の大部分を定義づけました。