शॉट / टेक

आप सेट पर खड़े हैं, कैमरा चल रहा है, अभिनेत्री अपना संवाद बोल रही है - यह आपका शॉट है। "रोलिंग" से "कट" तक, एक निरंतर रिकॉर्डिंग चलती है। बीच में कोई कट नहीं, कैमरे में कोई रुकावट नहीं। यह कच्ची इकाई है जिसके साथ आप बाद में संपादन में काम करते हैं। एक शॉट तीन सेकंड तक चल सकता है या तीन मिनट तक - महत्वपूर्ण बात यह है कि इसे एक बार में प्रलेखित किया जाए।

यह अभ्यास जल्दी से दिखाता है कि एक ही शॉट के कई टेक क्यों आवश्यक हैं। आपका पहला टेक एकदम सही चलता है - जब तक कि अभिनेता आखिरी सेकंड में लड़खड़ा न जाए। दूसरा टेक: ध्वनि समस्या। तीसरा: प्रकाश हिल गया। चौथा ठीक है। लेकिन पांचवां भावनात्मक रूप से और भी तीव्र है। संपादन में, आप चुनते हैं कि कौन सा टेक सबसे अच्छा काम करता है - या आप विभिन्न टेक के हिस्सों को एक कंपोजिट में जोड़ सकते हैं, यदि तकनीकी गुणवत्ता सही है और प्रदर्शन फिट बैठता है। यही पेशेवरों को नौसिखियों से अलग करता है: विकल्प रखने के लिए टेक की मात्रा होना। अनिश्चितता से नहीं, बल्कि शिल्प से।

सेट पर, आप मास्टर शॉट - पूरी दृश्य का व्यापक शॉट - और क्लोज-अप, ओवर-द-शोल्डर-शॉट्स के बीच अंतर करते हैं। प्रत्येक एक अलग शॉट है, प्रत्येक के लिए कई टेक की आवश्यकता होती है। एक नौसिखिया दो शॉट में एक दृश्य फिल्माता है और सोचता है कि यह पर्याप्त है। फिर आप संपादन में फंस जाते हैं। एक अनुभवी निर्देशक और छायाकार एक ही दृश्य को आठ, नौ शॉट में फिल्माते हैं - विभिन्न फोकल लंबाई, विभिन्न ऊँचाई, प्रतिक्रिया क्लोज-अप। यह आपको संपादन में लचीलापन, लय, तनाव देता है।

टेक शब्द का अक्सर पर्याय के रूप में उपयोग किया जाता है, लेकिन तकनीकी रूप से यह अधिक सटीक है: यह क्रमांकन है - टेक 1, टेक 2, टेक 3। स्क्रिप्ट-कंटिन्यूटी और संपादक प्रत्येक टेक को टाइमकोड और एक नोट के साथ रिकॉर्ड करते हैं: "टेक 3, फ्रेम 1247 तक अच्छा, फिर ध्वनि त्रुटि"। यह संपादन में आपके बहुमूल्य घंटे बचाता है। आप सौ मिनट के कच्चे माल को आगे-पीछे नहीं करते हैं, आप ठीक से जानते हैं कि कौन सा टेक कहाँ बैठता है। इसीलिए सेट पर निर्देशन, कैमरा और स्क्रिप्ट पर्यवेक्षण के बीच स्पष्ट संचार नींव है - केवल इस तरह से कच्ची फिल्म उपयोगी सामग्री बन जाती है।