ऑफ-फ्रेम कट

एन्श्निट (Anschnitt) में, कोई पात्र या वस्तु जानबूझकर दृश्य फ्रेम से बाहर निकल जाती है - आंशिक रूप से या पूरी तरह से। यह लापरवाही नहीं, बल्कि नाटकीय गणना है। दर्शक को फ्रेम में हाथ, कंधा, सिर दिखाई देता है, बाकी सब 'ऑफ' (off) में मौजूद है। यह विषमता एक अवचेतन बेचैनी पैदा करती है, क्योंकि हमारी आँखें लगातार उस चीज़ को पूरा करने की कोशिश करती हैं जो बाहर है।

सेट पर यह ऐसे काम करता है: अभिनेता खुद को फ्रेम के केंद्र में नहीं रखता - कैमरा जानबूझकर उसे काटता है। संपादन (editing) में, हम गति बनाने या किसी व्यक्ति को मनोवैज्ञानिक रूप से अलग करने के लिए इस अपूर्णता का उपयोग करते हैं। क्लोज-अप में चेहरे का एन्श्निट, एक पूर्ण हेड-शॉट की तुलना में अधिक अंतरंगता और दबाव व्यक्त कर सकता है। यदि आप एक बातचीत का दृश्य शूट कर रहे हैं और केवल बातचीत करने वाले की आँखें और माथा देख रहे हैं - मुँह 'ऑफ' में रहता है - तो एक तनाव पैदा होता है जो पूर्ण चेहरे के भाव से कभी नहीं आ सकता। दर्शक इस अपूर्णता के साथ जीता है।

व्यावहारिक रूप से, हम एन्श्निट का उपयोग स्थान का समाधान (Raumauflösung) करने के लिए भी करते हैं। फ्रेम के किनारे पर एक हाथ जो एक कप पकड़े हुए है, हमें बताता है कि कोई 'ऑफ' स्थान में बैठा है - हमें उस व्यक्ति को देखने की आवश्यकता के बिना। यह समय बचाता है, निरंतरता बनाता है और पूर्ण, केंद्रित रचनाओं की बोरियत को रोकता है। उदाहरण के लिए, एक टीवी साक्षात्कार में: मॉडरेटर फ्रेम के बाईं ओर कटा हुआ बैठा है, उसका प्रतिपक्षी बाकी जगह भरता है। यह कोई गलती नहीं है, बल्कि जानबूझकर पदानुक्रम (hierarchy) है।

छवि कट (Bildschnitt) (जहां कट लाइन शरीर के अंगों से होकर गुजरती है) से भ्रमित होने के बजाय, एन्श्निट एक जानबूझकर नाटकीय निर्णय है। यह विशेष रूप से हॉरर फिल्मों और साइको-थ्रिलर में अच्छा काम करता है, जहां 'ऑफ' स्थान का सुझाव तनाव को कई गुना बढ़ा देता है। इसके विपरीत, विज्ञापन स्पॉट में हम अक्सर इससे बचते हैं, क्योंकि उत्पाद पूरी तरह से प्रस्तुत होना चाहिए। एन्श्निट निर्देशन का एक उपकरण है - इसका उपयोग तब करें जब कहानी को अपूर्णता की आवश्यकता हो, न कि मानक के रूप में।