ऑथर फिल्म

आप एक निर्देशक-केंद्रित फिल्म को इस बात से पहचानते हैं कि एक व्यक्ति - निर्देशक - पूरे दृश्य और कथात्मक ताने-बाने को इस तरह से विचारपूर्वक और सुसंगत रूप से एक साथ रखता है कि उसका हस्ताक्षर हर फ्रेम में दिखाई देता है। यह अशिष्ट अर्थों में अहंकार-केंद्रित सिनेमा के बारे में नहीं है, बल्कि कलात्मक नियंत्रण की एक एजेंसी के बारे में है। निर्देशक एक कंडक्टर की तरह काम करता है: कैमरा, संपादन, ध्वनि, प्रदर्शन - सब कुछ एक एकीकृत सौंदर्य तर्क का पालन करता है। यह शैली फिल्मों से मौलिक रूप से भिन्न है, जहां विभिन्न शिल्प नियमावली के अनुसार काम करते हैं।

व्यवहार में, इसका मतलब है: यदि आप कुब्रिक की पटकथा पढ़ते हैं, और फिर फिल्म देखते हैं, तो आप तुरंत पहचान लेंगे कि उन्होंने प्रत्येक दृश्य को स्थानिक रूप से कैसे सोचा है - समरूपता, परिप्रेक्ष्य, रंग पैलेट - यह संयोग से नहीं, बल्कि एक विचार से आता है जो सभी विभागों में व्याप्त है। पीटीए के साथ, आप इसे कैमरा आंदोलन, समय की सटीकता, ध्वनिकी में देखते हैं। दूसरी ओर, गोडार्ड विखंडन के माध्यम से अपना नियंत्रण लागू करता है - वह निरंतरता को अस्वीकार करता है, लेकिन यह अस्वीकृति भी सुसंगत है। यह पहचान है: यह नहीं कि सब कुछ एक जैसा दिखता है, बल्कि यह कि विचलन फिल्म से ही आते हैं, न कि संयोग या बजट से।

सेट पर, आप इसे इस तथ्य से पहचानते हैं कि ऐसे निर्देशक उन विवरणों में जाते हैं जिन्हें कोई नहीं देखता है। पृष्ठभूमि में एक अतिरिक्त, एक दरवाजे का हैंडल, एक लैंप का कोण - इसलिए नहीं कि वे पूर्णतावादी हैं, बल्कि इसलिए कि उन्होंने समझा है कि सिनेमा नियंत्रण से उत्पन्न होता है। इसका मतलब यह भी है: वे अपने शिल्प पर आँख बंद करके भरोसा नहीं करते हैं। वे डीओपी, प्रोडक्शन डिजाइनर, साउंड डिजाइनर के साथ बैठते हैं और न केवल आवश्यकताओं को, बल्कि सौंदर्य तर्क को भी समझाते हैं।

इसका विपरीत उत्पादन फिल्म होगी, जिसमें निर्देशक एक कहानी को लागू करता है, विभाग अपना काम करते हैं, और अंत में एक फिल्म निकलती है। कार्यात्मक, कभी-कभी मनोरंजक - लेकिन आंतरिक आवश्यकता के बिना। निर्देशक-केंद्रित फिल्म में, यह आवश्यकता मौजूद है। हर निर्णय को उचित ठहराया जा सकता है, मनमाना नहीं। इसीलिए ये फिल्में दशकों तक चलती हैं, जबकि अन्य फीकी पड़ जाती हैं।