Sonido proveniente de fuentes visibles en pantalla, grabado de forma sincrónica con la acción de cámara. Se captura mediante micrófonos direccionales hasta 3 metros o sistemas inalámbricos de solapa.
La grabación se realiza principalmente con micrófonos de cañón con una directividad de 60-90 grados o micrófonos de solapa con característica omnidireccional (-3dB a 360 grados). Con una tasa de fotogramas estándar de 24 fps, la grabación de sonido debe sincronizarse a 48 kHz/24 bits, con una desviación máxima tolerable de ±0,1 fotogramas. Los micrófonos de cañón alcanzan distancias de hasta 3 metros con inteligibilidad de voz aceptable (relación señal-ruido >-12dB). Los sistemas inalámbricos para micrófonos de solapa operan en el rango de frecuencia de 470-790 MHz con una latencia inferior a 3 ms.
El primer uso comercial de sonido síncrono en pantalla se produjo en 1927 en "El Cantor de Jazz" con el sistema Vitaphone de Warner Bros. En 1931, RCA introdujo el proceso óptico de sonido por luz, que se convirtió en el estándar de la industria hasta 1955. La introducción de la Nagra III (1958) revolucionó la grabación de sonido en exteriores mediante la grabación síncrona portátil. El Digital Audio Tape (DAT) reemplazó a las grabadoras analógicas a partir de 1987, pero fue desplazado en 2001 por grabadoras de estado sólido como la Sound Devices 744T.
En "Sin Lugar para los Débiles" (2007), los hermanos Coen prescindieron por completo de la música de cine y se basaron exclusivamente en el sonido en pantalla, otorgando a cada ruido un significado narrativo. "Un Lugar Tranquilo" (2018) utiliza un sonido en pantalla mínimo para generar tensión, donde cada elemento audible señala un peligro potencial para la vida. El flujo de trabajo estándar incluye la grabación con pértiga en el set, copia de seguridad a través de sistemas inalámbricos y post-sincronización para tomas problemáticas. El tiempo de producción se alarga entre un 15 y un 20% en comparación con la post-sincronización pura.
El sonido fuera de campo proviene de fuentes invisibles y amplía el espacio narrativo más allá del encuadre. La voz en off existe completamente fuera de la diegesis. El ADR (Sustitución Automática de Diálogos) reemplaza el sonido en pantalla problemático en la postproducción, pero solo alcanza el 85% de la sincronización labial original. Las alternativas modernas incluyen la limpieza de voz asistida por IA (iZotope RX10) y el seguimiento de audio espacial a través de micrófonos Ambisonic para producciones de RV.
Ich plane meine Einstellungsgrößen so, dass Boom-Operatoren ausreichend Arbeitsraum haben – bei Totalen bedeutet das Mikrofone bis 4 Meter Entfernung vom Motiv. Steadicam-Fahrten erfordern drahtlose Lösungen, da Kabelführung unmöglich wird, weshalb ich immer Backup-Recorder am Gürtel der Darsteller einkalkuliere.
Ich setze On-Screen-Ton gezielt ein, um Authentizität zu schaffen – spontane Dialogüberschneidungen und natürliche Pausen entstehen nur bei Live-Aufnahme am Set. ADR klingt immer steril, deshalb drehe ich lieber drei zusätzliche Takes mit sauberem Ton, als später im Studio nachzuvertonen und die ursprüngliche Energie zu verlieren.
On-Screen-Ton kostet mich täglich 1.200 Euro zusätzlich für Tonmeister und Equipment, spart aber 80 Euro pro Dialogminute in der Post-Produktion. Bei einem 90-Minuten-Film mit 60% Dialoganteil rechnet sich Set-Tonaufnahme bereits ab 15 Drehtagen, zumal ADR-Sessions weitere 2-3 Postproduktionswochen bedeuten würden.
1. Was beschreibt „On-Screen-Ton" am besten?
2. Zu welchem Department gehört „On-Screen-Ton"?
3. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
El léxico forma parte del ecosistema Filmfarm — junto a la planificación de presupuestos (FilmBalance), una revista del sector (FilmCircus) y la conexión de equipos (FilmCall, CrewMesh). Un vocabulario común para toda la producción.