意图性的色调覆盖整个画面——冷蓝表现恐怖，暖色表现亲密。胶片：化学浴；数字：调色。
染片 (Virage)
你在剪辑时就知道了：调色师为整个画面施加了一个整体色调——不是为了纠正错误，而是为了传达情感。这就是染片。一种贯穿整个序列或电影的持续的色彩倾向。冷色——蓝色调用于悲伤、遗弃、夜晚。暖色——琥珀色、橙色用于怀旧、温暖、危险。基本上是电影中最古老的技术之一，只是工具变了。
历史上，染片是一种化学过程：黑白电影浸泡在染料溶液中，赋予它们棕褐色、红色或蓝色的色调。诺斯费拉图，大都会——这些经典作品都运用了它。色调直接存在于乳剂中，与材料密不可分。今天你可以在数字上做到：在DaVinci、Final Cut，无论你的色彩校正在哪里运行。阴影部分提亮，中间色调进行Gamma调整，氛围就完成了。
在片场你很少直接注意到染片——除非你在极端的光照条件下拍摄（日出、人造光）。调色师之后会处理它。但是：作为摄影指导，你需要感觉出电影能承受什么。极端的蓝色染片需要对比度，否则一切看起来都很平淡。暖色染片对曝光错误容忍度较低——过曝会让一切看起来褪色。因此，你总是会考虑到后续的色彩处理来设置你的光线。
重要提示：染片不是要掩饰的错误——它是一个有意识的设计决定。塔可夫斯基的潜行者，巴里的月光男孩——两者都利用染片作为结构性的风格手段。暖色场景获得不同的色调以区分空间和时间。这与布光和场景选择协同工作。在剪辑中，当染片是复杂色彩策略的一部分时，我们也称之为色彩分级 (Color Grading)。区别：染片是整体色调，分级是对所有色彩区域的精细控制。
实践方面：尽早与导演和剪辑师讨论染片计划。一部完全暖色染片的电影需要不同于冷色电影的光线值。这决定了你的光圈、滤镜的使用、你的位置选择。并且请记住——极端的染片会很快过时。时尚会变成媚俗。最微妙的染片通常能持续最久。