大脑将两个眼睛的略微偏移图像融合为深度感知 — 立体3D的神经基础。3D电影激活这种先天机制。
立体视 (Stereopsis)
人类的眼睛大约相距6.5厘米。每只眼睛都从一个微小的不同视角捕捉世界——这个微小的差异是你看到深度的全部。你的大脑会闪电般地计算这两个图像，形成空间感知。这就是立体视。在拍摄现场和剪辑中，3D电影就是根据这个生物学原理运作的：你需要两台摄像机（或一台带反光镜的），以正确的眼距安装它们，观众就会激活他们自然的视觉能力——如果一切都做得正确的话。
实践很快就会暴露陷阱所在。人类的眼距——所谓的双眼间距——必须始终保持一致。偏离这个距离，画面要么显得扁平，要么会让观众感到眼部不适。大多数3D制作在普通场景下使用约65毫米的摄像机间距。更重要的是：会聚平面——两台摄像机都聚焦于这一点。如果它离镜头太近，就会产生难以忍受的“伪视”（pseudoskopie），即深度感知颠倒，观众会持续感到疲劳。在剪辑和调色时，你会立刻注意到这一点：视图之间的发散过多会使观看变得困难，发散过少则会完全破坏3D效果。
一个常见的错误：初学者将立体视与纯粹的技术分离混淆——两个不同的图像并列或叠加。这是肤浅的。立体视要求你的大脑能够真正融合这些图像，而不会感到吃力。这意味着：两台摄像机都必须清晰对焦，几何形状精确，没有色差。因此，在拍摄时，你 either 使用同步的双摄像机系统，或者使用分束器（beamsplitter）系统，以确保两个视图具有相同的焦距、光圈和焦点平面。在数字中间片（DI）阶段：对齐必须达到亚像素级别。三像素的偏移就会毁掉整个场景的立体视体验。
技术多种多样——偏振法、红蓝立体法、主动快门、自立体显示——但基础始终不变：两个空间位移的图像，激活自然的双眼视觉。理解立体视的人，就知道为什么有些3D电影会让人感到疲劳，而另一些则能“隐形”地运作。这无关乎炫技，而是关乎观众如何使用他们生物学上构建的眼睛。