布景师（Set Decorator）是电影制作团队中负责场景装饰和道具陈设的重要职位。他们通过精心布置拍摄场地的细节元素，为影片营造真实可信的视觉环境。
技术细节
场景陈设师通常负责管理一部故事长片中的3000至15000件独立物品，这些物品会被录入FilmTrack或ProductionHUB等数字资产管理系统中。该部门通常由8至25名员工组成：首席陈设师、现场陈设师、道具组（2-6人）、道具总管和采购员（2-8名采购员）。大型制片厂的仓储空间可达5000-20000平方米，并根据时代、风格和功能进行组织。现代制片利用3D扫描（摄影测量法）以高达0.1毫米的精度对珍贵道具进行数字化存档。
历史与发展
1926年，米高梅电影公司在塞德里克·吉本斯（Cedric Gibbons）系统化了制片设计后，设立了场景陈设师这一独立部门。1940年，美国电影艺术与科学学院设立了“最佳艺术指导-场景陈设”奥斯卡奖项。多萝西·德雷珀（Dorothy Draper）在《乱世佳人》（1939）中超过2000件真实古董作品的工作具有里程碑意义。20世纪90年代的数字革命催生了混合式方法：物理布景与CGI增强相结合，并首次在《侏罗纪公园》（1993）中得到系统应用。
在电影中的实际应用
南希·海格（Nancy Haigh）为《好莱坞往事》（2019）收集了超过10000件1960年代的时代物品，其中包括200辆老爷车和50个霓虹招牌。工作流程分为准备期（8-12周）、拍摄期（日间场景更换在2-4小时内完成）和收尾期（2-3周）。在多场景制作中，道具组同时协调4-6个场景，并在夜间对基本陈设进行修改以适应不同场景。连续性通过每天拍摄200-500张参考照片来记录。
比较与替代方案
场景陈设师的职责低于制片设计师，但独立于道具总管，道具总管仅负责由演员直接接触的物品。自2020年以来，虚拟制片阶段（LED墙）将物理布景的需求减少了30-60%，但需要专门的“数字场景陈设师”。在欧洲，传统上由“Ausstatter”（置景师）同时承担这两项职能，而美国体系则严格区分创意（制片设计）和执行（场景陈设）。