电影首映后重新在影院上映——通常进行数字修复或特殊格式（如IMAX）。大片和经典的商业策略。
将电影在首次上映后重新引进影院，早已不再是万不得已的权宜之计，而是一种经过计算的财务策略。片方利用二次发行，为影片注入第二次生命，无论是由于影片首次上映时被低估，还是因为吸引了新的目标观众，抑或是技术上的改进使得重映体验更具吸引力。时间间隔各不相同：一些经典影片在几十年后重映，而另一些票房强劲的影片则在常规影院上映结束后几个月便开启了它们的第二次宣传攻势。
技术层面如今至关重要。重新制作数字中间片（DI），创建4K DCP，或为IMAX重新格式化影片——这些都需要成本，但如果发行范围广泛，则物有所值。我曾参与过几次重映项目：色彩和对比度校正的工作量巨大，因为原始影片的数字化效果往往不尽如人意，或者当时的DCP压缩得过于厉害。特别是对于老经典影片，一次精心的修复能带来令人惊喜的高票房——观众能明显感受到其中的差别。对于现代大片而言，IMAX重格式化起到了催化剂的作用：一部影片以全新的尺寸和更具动态的音效呈现，能够再次吸引那些已在标准格式下观看过的观众。
财务逻辑：二次发行的制作成本明显较低——需要支付拷贝费用、宣传预算和影院租金，但无需新的创意过程，也没有视觉特效（VFX）的成本。成功的重映（例如在美国的《侏罗纪公园》、《阿凡达》或迪士尼经典影片）能以较低的风险快速赚取数百万美元。在欧洲市场，这种做法不太普遍，因为电影院更侧重于新片上映——但电影节和艺术影院会定期放映修复后的经典影片，这也起到了发行作用。
在实际拍摄或剪辑过程中，二次发行虽然间接，但扮演着重要角色：如果在制作期间就知道影片未来可能会以IMAX或大型格式DCP上映，那么在构图时就会有所不同——采用更稳妥的取景，预留足够的头部空间以便重新格式化。如果计划进行长期发行，存档标准也会有所不同。二次发行最终促使人们在原创阶段就追求更高的质量——它迫使人们思考超越影院首映的策略。