环绕动作的180°虚拟轴线；所有摄像机位置必须在同一侧，以保持方向连贯性和视线一致性。
技术细节
180度线（动作线）将拍摄动作的空间分成两个180度的区域。所有摄像机位置必须保持在同一侧，以维持画面方向。在对话场景中，轴线由对话双方之间的连接线定义。运动方向由向量定义：一个从左到右的角色，在所有连续的镜头中都保持这个方向。跨轴镜头故意打破这个规则，颠倒所有空间关系。
历史与发展
这个概念早在20世纪10年代就已出现，当时D.W.格里菲斯在其《一个国家的诞生》（1915年）中系统地运用了平行剪辑。谢尔盖·爱森斯坦在1929年的蒙太奇理论著作中，将画面方向的空间规律进行了编码。好莱坞剪辑师如Hal C. Kern在20世纪30年代将180度规则确立为连续性剪辑的标准。20世纪60年代的法国新浪潮故意尝试轴线跳跃，而自20世纪90年代以来的数字后期制作则通过镜像实现了后期画面方向的修正。
在电影中的实际应用
黑泽明在《用心棒》（1961年）中一贯使用左右运动来刻画敌对家族。像《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（2015年）中的追逐场景，在120分钟的时长中都使用了连续的画面方向。在体育电影中，比赛场地方向定义了画面方向。电视制作使用固定摄像机轴线的整体镜头覆盖。轴线跳跃在惊悚片中会故意制造方向感混乱，或标志着叙事中的转折点。
比较与替代
画面方向不同于视线匹配（Eyeline Match），后者仅协调镜头之间的视线方向。360度蒙太奇系统地打破所有轴线限制，围绕动作旋转。匹配剪辑（Match Cuts）可以在场景切换中延续画面方向。主观镜头（POV-Shots）遵循自己的规则，因为它们反映了角色的主观视角。虚拟现实需要全新的概念，因为观众自己决定视线方向。
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