使用相同摄影机设备和原始构图在后期补拍的镜头，包括插入镜头、反应镜头和现有场景的额外覆盖素材。
技术细节
拾遗镜头需要与原始素材保持精确的技术连续性：相同的镜头设置、焦距、曝光值和色温。拍摄通常使用相同的摄影机设备，ISO值在800-1600之间，以匹配颗粒感和画面风格。主要有三种类型：特写镜头（物体的细节拍摄）、反应镜头（事后补拍的反应镜头）和补充镜头（为现有场景增加额外的摄影机机位）。曝光容差最大不得偏离原片±0.3档。
历史与发展
拾遗镜头的出现可以追溯到无声电影时代，1915年D.W.格里菲斯在《一个国家的诞生》中就曾事后补充细节镜头。随着20世纪30年代影业体系的建立，标准化的拾遗拍摄单元得以确立。1975年，乔治·卢卡斯在《星球大战》中通过系统的试映，有针对性地识别出拾遗需求，从而革新了这一流程。1990年以来的数字化革命，通过LUT（查找表）为基础的工作流程，使得事后拍摄的色彩匹配更加精确。
在电影中的实际应用
《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》（2015）拍摄了18天的拾遗镜头，主要用于捕捉在行驶的汽车中演员的近景。漫威影业通常为每部电影规划15-20天的拾遗拍摄，以采纳试映反馈。典型的流程是：粗剪 → 试映 → 拾遗清单 → 3-7天拍摄 → 集成。优点包括叙事上的完善和技术上的修正；缺点是成本增加、演员档期问题以及在地点或季节变化时可能出现的连续性错误。
比较与替代方案
拾遗镜头与重拍（Reshoots）的区别在于其补充性质——重拍是重新拍摄整个场景，而拾遗镜头则是针对性地增加素材。附加摄影（Additional Photography）是涵盖这两种概念的总称。特写单元（Insert-Units）通常在没有主要演员的情况下进行拍摄，而拾遗单元（Pickup-Units）则需要演员。现代替代方案包括CGI（计算机生成图像）的补充和数字面部替换，它们可以在演员档期不足时替代实体拾遗。VFX拾遗的成本比全演员和全剧组的传统拍摄要低40-60%。