百代彩色

Pathé-Color 的工作原理是如今几乎无人知晓的：三条独立的黑白胶片同时曝光，每条胶片都经过一个不同的滤色镜（红、绿、蓝）。摄影机也因此进行了相应的设计：采用了一种多胶片杂志式排列，可以同时拍摄三幅画面。在放映或复制时，这三条胶片会被光学地叠加并对齐——这就是加色法混色原理。

这种工艺对制作产生了巨大的实际影响。由于光线会穿过滤色镜而损失，因此曝光时间比黑白摄影需要延长约三分之一。这意味着需要更多的人工照明、更大的布景和更高的电力成本。而且清晰度也受到了影响——三条必须精确对齐的胶片会导致偏差，尤其是在运动场景中。在快速运动时，尤其是在水平摇摄时，会出现色边。因此，在运动量大的场景中，制作方会刻意克制，或者切换回黑白拍摄。

对于剪辑师和放映员来说，Pathé-Color 简直是场噩梦：复制时三条胶片必须完美同步运行，否则色彩对齐就会发生偏移。胶片跳帧会导致色彩损失和偏移。放映机需要专门的设备——普通的黑白放映机无法使用。这也是为什么如今许多彩色拷贝都已丢失的原因：技术过于专业化，过于脆弱，运行成本过于高昂。

视觉上，它表现为略微浑浊、柔和的色调——真正的 Pathé-Color 效果不鲜艳，而是比后来的 Kodachrome 或 Technicolor 制作更柔和、色彩饱和度更低。红色的嘴唇显得暗淡，绿色也显得沉闷。这也是一种有意识的美学选择：技术无法做到一切，所以人们就利用了它的特点。Pathé-Color 从大约 1909 年一直使用到 1950 年代中期——之后被更现代的加色法和后来的减色法工艺完全取代。