通过光学棱镜和机械曝光进行色彩分离和重组——特艺彩色、伊斯特曼彩色。今天虽是历史，但影像质感无与伦比。
在数字调色成为常态之前，光学机械色彩工艺迫使我们在拍摄和冲印阶段就进行思考。Technicolor及其变体并非通过电子操作实现，而是通过精确的光学分离色彩信息——为红、绿、蓝三原色拍摄的三个独立的黑白负片，在摄影机中通过棱镜曝光，或在后期实验室中重新组合。这需要一种不同的思维方式：色彩效果从一开始就是视觉策略的一部分，而不是事后处理。
这对摄影机操作产生了重大影响。Technicolor摄影机笨重、嘈杂，需要专门的助理——使用过它的人都了解该系统的每一个光学特性。色彩范围并非任意选择：某些色调比其他色调重现得更精确，例如红色显得更鲜艳，而蓝色则显得更柔和。这导致了一种独特的审美——服装、布景和灯光被刻意地为这些光学特性而构图。20世纪50年代的Eastmancolor电影与Technicolor电影有着完全不同的色彩特性：中间色调更温暖，极端色彩饱和度较低，一种优雅的克制感，如今几乎令人怀旧。
真正的魔法发生在实验室——通过滤镜组和重复曝光进行光学色彩校正。每一次印片都是一次新的曝光，每一次校正都会消耗时间和材料。这意味着：规划至关重要。你无法随意重新分级。如今，数字中间片（DI）的色彩师与历史胶片乳剂打交道的方式完全不同——他们将这些负片数字化，以便在现代工作流程中能够访问其微妙的色彩信息。
对于当代制作而言，这些工艺已经过时，但它们留下的影像印记仍然备受追捧。视觉特效总监和色彩师研究Technicolor电影，以模仿那种特殊的饱和度、那种色调之间的过渡——并非出于怀旧，而是因为这种光学真实感、这种轻微的颗粒感和色彩断层，散发出一种纯数字色彩空间往往无法达到的真实感。理解这些系统是如何工作的，可以提高对色彩设计的洞察力，即使你现在使用的是Log曲线和LUT。