1960年代低成本喜剧，以裸露为主要卖点——闹剧喜剧而非色情。艺术影院放映，主流性解放的前驱。
挑逗性电影
所谓的“挑逗性电影”（Nudie Cutie）出现在20世纪50年代末，但主要在60年代初蓬勃发展——这是一种典型的美国混合类型，它绕过了电影制片厂制度的道德束缚，但又没有滑向艺术电影的范畴。它们将闹剧喜剧与策略性地插入的裸体场景相结合，然后卖给独立影院和艺术影院，那里的审查制度没那么严格。其算盘很简单：将性伪装成喜剧比将性作为欲望来呈现更容易被社会接受——这是好莱坞长期以来忽视的一个技巧。
这些电影的美学故意采用低成本制作。手持摄影、自然光、业余表演——并非出于艺术原因，而是出于经济原因。然而，像拉斯·迈耶这样的导演本能地理解，正是这种粗糙、不加修饰的特质产生了一种吸引力。裸体显得不那么刻意，不那么具有电影艺术感，反而更像是偶然的，近乎纪录片式的。这从根本上将这些作品与后来使用柔光滤镜和散景效果的软色情电影区分开来。在这里，我们在电视演播室的人造光下看到皮肤——不迷人，直接，令人不安地真实。
对于电影史而言，这种类型混合标志着一个转折点：它证明了美国观众——至少在城市知识分子环境中——愿意接受裸体，而不仅仅是在欧洲艺术电影（戈达尔、特吕弗）中。在真正的性革命和MPAA分级制度（1968年）之前的很多年，“挑逗性电影”成为了主流性观念正常化的敲门砖。它们既不是艺术电影，也不是色情片——而是某种在文化上危险得多的东西：一种允许观众看到他们想要的，而没有任何道德说教的喜剧。
在摄影方面，这些电影中的大多数在技术上仍然落后。使用16毫米，后来是35毫米的放大，可以看到明显的颗粒感。光线通常很硬，剪辑也不够流畅。但正是这些赋予了它们一种纪录片式的真实感——一种不受控制的真相的印象，而不是被精心设计的幻想。因此，几十年后它们看起来并不“性感”，而是具有历史感，甚至具有民族志的意味。这就是它们至今仍具有的悖论般的力量。