为影片精选并授权现有歌曲，协商主版权和同步使用权（每首€2,000–500,000），并与国际版权管理组织协调权利许可。
技术细节
音乐总监（Music Supervisor）与标准化的许可形式合作：母带使用许可（Master-Use-License，用于录音）和同步许可（Sync-License，用于作曲），其费用每首歌曲在2,000至500,000欧元之间不等。他们管理着包含多达50,000首已编目曲目的音乐数据库，并使用Soundtrack Pro或Music Supervisor's Toolkit等专业软件。典型的交付物包括带有精确时间码的Cue Sheets、GEMA/BMI（德国/英国音乐版权组织）注册以及用于后期混音的48kHz/24Bit分离的Stem文件。
历史与发展
1983年，Becky Shargo在电影《闪舞》（Flashdance）中担任了第一位官方音乐总监，该片的原声带销量达到了2000万张。Gary LeMel自1985年起在华纳兄弟公司（Warner Bros）系统化了音乐授权流程，从而塑造了这一职业。通过《大寒》（The Big Chill，1983），合辑原声带的概念作为一种营销工具得以确立。自2000年以来，通过音乐总监协会（Guild of Music Supervisors）的成立，该职业得到了专业化发展，目前全球约有400名认证音乐总监。
在电影中的实际应用
对于电影《极盗车神》（Baby Driver，2017），音乐总监Steven Price在1000万美元的预算下协调了30首已授权歌曲，并将其与Edgar Wright精确的动作场面同步。《银河护卫队》（Guardians of the Galaxy，2014）通过Dave Jordan的音乐选择，获得了2亿美元的原声带收入。音乐总监通常为每个场景创建3-5个音乐版本，为剪辑提供临时音轨（Temp-Tracks），并协调国际版本的重录，以应对不同的版权许可。
比较与替代方案
电影作曲家创作原创音乐，而音乐总监则负责精选现有曲目库并谈判版权。音乐剪辑师（Music Editors）专注于技术同步，而音乐总监则侧重于创意选择和版权澄清。对于预算低于200万欧元的低成本制作，后期制作总监（Post-production Supervisors）通常会承担这一职责。作为替代方案，制作方可以与APM或Universal Production Music等音乐库合作，这些音乐库提供每部电影15,000欧元起的打包许可模式。