在关键帧之间绘制帧的动画师——辅助角色，对流畅运动至关重要。动画和VFX的入门级。
在传统的动画制作过程中，中间帧绘制师（Inbetweener）处于创意决策之间：动画师定义关键帧（Keyframes）时，中间帧绘制师负责绘制它们之间的所有中间阶段。这项工作听起来机械，但实际上需要精湛的手艺。整个场景的运动质量取决于这些中间帧的精确度。
在实践中，这意味着：例如，首席动画师会勾画出角色在位置 A（手臂向上）和位置 C（手臂向下）的姿势。中间帧绘制师然后绘制位置 B——两者之间的逻辑中间轨迹。但这并非简单的线性过程。它涉及到时机、重量和加速度。手臂的下落并非匀速——它在前半段加速，在后半段减速。中间帧绘制师必须凭直觉理解这些曲线，否则运动会显得僵硬或飘忽不定。在现代数字工作流程中，工作室会使用中间帧生成软件来插值关键帧——但尤其是在角色动画中，手动修改往往是必要的。算法无法识别肩膀需要跟随运动，或者手部需要微妙的摆动。
在层级结构上，中间帧绘制师处于动画团队的最底层。这并非没有原因：这项工作虽然重复，但并不具有创造性的主导作用。同时，它又是完全不可或缺的——没有中间帧绘制，就没有流畅的动画。优秀的工作室会认识到这一点，并利用这个职位作为培训跳板。那些理解了运动真正运作方式的人，以后可以自己设定关键帧。许多著名的动画师都是从中间帧绘制师开始的。
在视觉特效（VFX）和视觉效果的语境下，这个术语的含义略有变化：这里通常指的是照片级真实感关键帧之间的混合——例如在动作捕捉数据或物体运动插值中。像 Maya 或 MotionBuilder 这样的软件可以自动化很多工作，但艺术控制权仍然掌握在动画师手中，由他们来完善曲线。中间帧生成过程本身是数字化的，但其概念性作用——使运动具有可读性和可信度——却保持不变。