后期制作中的色彩调整——修正曝光、去除色偏或营造视觉氛围。DCP交付前的关键步骤。
色彩校正和色彩分级在后期制作中完成——这是素材获得最终视觉身份的地方。在拍摄现场，我们在不断变化的光照条件下拍摄：一个场景在晨光下，下一个在人造钨丝灯下，然后又是透过窗户的日光。摄像机传感器或胶片捕捉到这些差异，但直到剪辑室，我们才将混乱变得有序。
实际操作分为两个步骤：色彩校正首先稳定技术基础。我们消除色偏——例如钨丝灯的橙色调或老式镜头的品红色。曝光得到调整，以便不同镜头之间的剪辑不会出现跳跃。这是必需的，而不是创意决定。在 DCP 母版制作中，或根据工作流程在在线剪辑过程中，我们使用曲线、色阶和色彩轮将图像值推入可接受的范围。优秀的调色师会使用示波器：直方图、分量示波器、波形示波器。不能只凭监视器做决定。
色彩分级随后进行——或者同时进行，如果校正已经预示了方向。在这里进行情感上的设计。一个场景会获得蓝青色调以表达忧郁，另一个场景会获得温暖的橙黄色调以表达怀旧或清晨的希望。这可以是微妙的——10%的色温偏移——也可以是激进的，就像 2010 年代的极端色彩分级美学一样。调色师进行选择性操作：阴影的色温与高光不同，中间调遵循自己的逻辑。通过限定器（HSL 范围、亮度范围）可以分离出单个颜色区域——只调整植被的绿色，而保持肤色中性。
技术各不相同：在 DaVinci Resolve 或类似系统进行在线剪辑时，我们进行非线性、迭代式操作——镜头按照剪辑顺序处理，但也同时按组处理，以保持一致性。在后来的 DCP 母版制作中，会生成最终的 LUT（查找表），它们定义了整个影片。调色师需要耐心：在调色监视器上看起来惊艳的效果，在电影院和各种显示器上必须同样出色。因此，校准过的监视器和黑暗的房间不是可选项。
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