Transdutor que converte energia acústica em sinal elétrico — condensador para detalhes sutis, dinâmico para rejeição de ambiente. O posicionamento define ou arruína um take.
O microfone fica entre o ator e a sala de edição — ele decide se a voz soa chiada ou como se fosse de estúdio. Um microfone mal posicionado arruína uma tomada que, de outra forma, seria perfeita, e no set você só percebe isso horas depois na edição. A escolha entre condensador e dinâmico não é uma questão de gosto, mas uma necessidade técnica que define toda a sua mixagem de som.
Microfones condensadores reagem a mínimas variações de pressão do ar — parceiros ideais para cenas internas e diálogos síncronos em ambientes controlados. Eles precisam de phantom power (48V), mas captam até o menor sopro: ruídos de respiração, farfalhar de papel, ar condicionado. Isso é seu amigo em entrevistas calmas ou monólogos, seu inimigo em gravações externas com vento. Microfones dinâmicos, por outro lado, ignoram as perturbações sutis — eles focam na fonte sonora principal e filtram naturalmente o ruído ambiente. Se seu ator se move, a câmera filma uma ação ou você está em gravação ao vivo, o microfone dinâmico salva o seu dia.
A colocação decide mais de 80% da qualidade do som. Um microfone de lapela (Lavalier) fica a 15–20 cm abaixo da caixa vocal, bem preso ao tecido — não o deixe balançar. Um microfone boom é baixado do alto para dentro do quadro, minimamente visível, sempre na mesma altura da fonte sonora. O erro clássico: posicionar muito longe e depois aumentar artificialmente na edição, o que amplifica o ruído. Melhor: chegar perto, depois ajustar na mixagem. Os tipos de microfone — cardióide, omnidirecional, bidirecional — também influenciam o que você capta e o que não capta. A característica cardióide concentra o som direto e atenua as interferências laterais; a característica omnidirecional capta em todas as direções.
No set, cada microfone precisa de proteção física: para-vento (windscreen ou fuzzy) contra ruídos de respiração, suportes ou cabos estáveis, cabos redundantes. O melhor som surge quando a engenheira de som já está presente na leitura do roteiro — checando a acústica do ambiente, planejando os níveis de volume, preparando equipamentos de backup. Um segundo microfone independente como segurança não é luxo, mas padrão em gravações profissionais. Sua gravação precisa estar correta antes da edição; não há correção que não resulte em perda de qualidade.