Sequência numerada de música ou som sincronizada via SMPTE-timecode a resolução 24fps, catalogada por designação de bobina (ex. '1M1' para o primeiro cue musical no Reel 1).
Detalhes Técnicos
Os Cues são sincronizados usando SMPTE Timecode em base de 1/24 de segundo (a 24fps) e geralmente compostos com um tempo de antecedência (pré-roll) de 2-8 compassos. A numeração segue sistematicamente a estrutura de Reel: "1M1" denota o primeiro Music-Cue no Reel 1. Estações de Trabalho de Áudio Digital (DAWs) modernas como Pro Tools trabalham com listas de Cues que contêm TC de início, TC de fim, pontos de Fade-In/Out e Hit-Points (momentos exatos de sincronia). Streamers - ajudas visuais de contagem regressiva com marcações de 3-2-1 - preparam os músicos para as entradas de Cue.
Distinguem-se Music-Cues (composições orquestrais ou eletrônicas), Source-Cues (música diegética do mundo do filme) e Effects-Cues (paisagens sonoras atmosféricas sem estrutura melódica).
História & Desenvolvimento
O sistema de Cues surgiu em 1927 com a transição para o cinema sonoro, quando a Warner Bros. catalogou pela primeira vez correspondências síncronas de música para imagem para "O Cantor de Jazz". Max Steiner estabeleceu em 1933 na RKO a sistemática de Cue Sheet, ainda válida hoje, para "King Kong" com 47 Cues individuais numerados. Em 1950, os grandes estúdios introduziram comprimentos de Cue padronizados de 10 pés de filme (6,67 segundos a 24fps) como a menor unidade.
A digitalização trouxe em 1985, com o MIDI Timecode, uma sincronização mais precisa. Desde 2010, sistemas baseados em nuvem como o SessionWire permitem colaboração em tempo real entre compositores e orquestras geograficamente separados.
Uso Prático no Cinema
John Williams estruturou a partitura de "Star Wars" (1977), com 134 minutos de duração, em 21 Cues principais, sendo o Cue "1M1 Main Title" com duração exata de 5:20 minutos. Hans Zimmer desenvolveu para "A Origem" (2010) o conceito de Cue modular: Cues base em diferentes tempos, que podem ser adaptados de acordo com o corte final.
O processo de Spotting define a colocação dos Cues: o diretor e o compositor marcam os pontos de entrada no corte bruto, tipicamente 25-40 Cues por filme de 90 minutos. O rastreamento de tempo moderno usa Cues existentes como placeholders para a composição final.
Comparação & Alternativas
Os Cues diferem de Stings (acentos curtos com menos de 10 segundos) e Beds (música de fundo contínua sem ponto final definido). Bumpers - elementos de transição de 2-5 segundos de duração - funcionam como mini-Cues entre cenas.
Motores de Música Adaptativa em videogames substituem Cues estáticos por variações infinitas controladas por algoritmos. Plataformas de streaming favorecem Cues mais longos (3-6 minutos) em comparação com a segmentação típica de TV de 30-90 segundos, pois as interrupções publicitárias são eliminadas.