独立系プロダクション（1993–2018）— アカデミー賞対策の本格派映画。2017年のセクハラ疑惑で崩壊。
ワインスタイン・カンパニーは、革新的な映像言語というよりは、オスカーを巡る熾烈な争いをシネマコンプレックスに持ち込んだ攻撃的な買収・マーケティング戦略によって、1990年代から2000年代のアメリカ映画界に多大な影響を与えた製作会社である。ハーヴェイ・ワインスタインと彼の弟ボブは、プレステージ・シネマを体系的なビジネスモデルとして扱った帝国を築き上げた。彼らは映画祭で作品を買い付け、大胆に再編集し、試写キャンペーンを展開し、アカデミー賞のロビー活動を新たなレベルに引き上げた。彼らの最初の会社であるミラマックスは、そのプロトタイプとして機能した。パルプ・フィクションを買い付け、恋におちたシェイクスピアをプライベート・ライアンと対立させ、プレステージ作品を興行収入の武器として利用した。
ディズニーにミラマックスを売却した後、ワインスタイン兄弟は2005年に同名の会社を設立した。これは、同じ論理を引き継いだ再出発であった。彼らはインディーズ映画のプレミアを確保し、俳優やクルーに積極的に報酬を支払い、Aリストのキャストを起用して文学作品の映画化（英国王のスピーチ、アーティスト）を製作し、ターゲットを絞ったアワード・シーディング（賞レースへの働きかけ）を行った。ビジネスモデルはシンプルだった。映画祭の作品の買収または資金提供、必要に応じた再編集、大規模なP&A（プリント＆アドバタイジング）費用、アカデミー賞キャンペーン。すべては利益率の最大化とオスカー・ムーブメントの創出を目指した。撮影現場では、編集者やプロデューサーが多大なプレッシャーの下で作業していた。編集は迅速に行われ、テスト試写はオプションではなく、絶対的なルールであった。
ニューヨークとロンドンにオフィスを構える同社の規模は、インディペンデント映画製作者にとって魅力的であると同時に、支配的でもある垂直統合を可能にした。それは映画ビジネスのプロフェッショナリズムのように聞こえた。しかし2017年、ニューヨーク・タイムズ紙の最初の報道がなされ、ハーヴェイ・ワインスタインが数十年にわたって犯した性的暴行のパターンが明らかになるまで、それは続いた。それは会社の資金、秘密保持契約、そして業界の集団的な沈黙によって隠蔽されていた。この暴露は#MeToo運動を引き起こし、そのビジネスモデルが体系的な権力の濫用に基づいていたことを明確にした。
同社は2018年に崩壊した。それは、出来の悪い映画や収益の減少によるものではなく、ビジネス倫理が法的責任によって崩壊したからである。撮影監督や制作チームにとっては、集団的な衝撃であった。プロフェッショナルが働き、高予算とAリストの才能から恩恵を受けていた場所が、体系的なハラスメントの場所であったのだ。それは複雑な遺産を残した。制作の歴史によって汚染された、職人技が施された映画。ワインスタイン・カンパニーは今日、映画ビジネスにおける構造的な権力がどのように濫用されるかの教訓となっている。