リアルに見えるが完全に制御された振付の格闘シーン——剣、ボクシング、ナイフ格闘。専門のスタント振付師が必要。
撮影現場では、巧みに振り付けられた戦闘シーンは本物の暴力のように見え、観客は二人が本当に戦っているかのような感覚を抱くはずです。実際には、特殊なスタント・コレオグラファーがバレエの指導者のように両方の俳優と協力し、すべての斬撃、すべての防御、すべての反応が正確に調整されています。リズムが合っていて、距離が安全で、カメラが正しい角度から撮影していなければ、それはおもちゃのように見えてしまいます。
その技術的な基盤は単純です。特定の動作シーケンスを、それが自動的に行われるようになるまで繰り返し練習します。剣の一撃は全力で行われるのではなく、制御されて行われます。俳優は刃を相手の肌から離して保持します。イリュージョンは、編集、サウンドデザイン、カメラの視点によって生まれます。速いモンタージュ、オリジナルサウンドでの鈍い打撃音、顔のクローズアップがあれば、接触が一度もなかったとしても、観客はヒットを信じるのです。それがすべてのアートです。
実際には、これはスタント・コレオグラファーが30秒の戦闘シーンを構築するために3〜5日を費やすことを意味します。彼は両方の俳優と個別に、そして一緒に作業します。彼はDoPに、どの角度からアクションが最も効果的であるかを説明します。近すぎると剣が当たっていないことが見えてしまい、遠すぎると感情が失われてしまいます。俳優は戦闘中にセリフを言えなければなりません。これは追加の調整レベルです。そして、編集者が複数のショットを必要とするため、各テイクは同じように繰り返されます。
特に速い、または危険なシーケンスでは、スタント・ダブルがしばしば関わってきます。俳優のトレーニングが不十分な場合や、アクションが複雑になりすぎる場合、似た体格のダブルが引き継ぎます。しかし、編集パターンはシームレスでなければなりません。ダブルが画面に映っていることは見えません。
武器自体は、本物よりも軽いことがよくあります。鋼鉄ではなくアルミニウム、金属ではなくラテックス製のナイフです。本物の武器で撮影することもありますが、その場合は極めて安全に、認定されたコンバット・コレオグラファーの監督下で行われます。セットは封鎖され、必要最小限の人員のみが立ち会います。この管理を緩めた最初の部外者は、怪我のリスクを負うか、制作を停止させることになります。