格闘シーンの美的設計を専門とする、標準化された安全距離(15~20cm)と127の定義された基本動作を使用するファイト・コレオグラファー。
技術的詳細
殺陣師は、標準化された安全間隔で作業します。パンチは目標の15〜20cm手前で止まり、ジャンプは高さ2.5〜3メートルに制限されます。彼らは127の定義された基本動作を持つ記譜法を使用し、1分間の戦闘あたり平均12〜45の振付された動きを調整します。専門分野には、ソード&ソーサリー(剣とファンタジーの戦闘)、ガンフー(銃器の振付)、ワイヤーワーク(ワイヤーアクション)、ビークルコンバット(車両戦闘)があります。現代の殺陣師は、動きの計画にFrameForge 3Dのようなプレビズソフトウェアを使用します。
歴史と発展
1966年、香港のショウ・ブラザーズ・スタジオで、ロー・カーリョンがアクション監督という独立した職業を初めて確立しました。ユエン・ウーピンは1978年の「ドランクン・マスター」で360度カメラワークによる映画特有の戦闘デザインに革命をもたらしました。1999年の「マトリックス」はハリウッドにワイヤー・フー・テクニックをもたらし、2014年の「ジョン・ウィック」はガンフーのサブジャンルを導入しました。2018年以降、殺陣師はモーションキャプチャデータをデジタルスタントダブルのために統合し、LEDボリュームを使用して戦闘効果のリアルタイムコンポジットを行っています。
映画での実践的な応用
ジャッキー・チェンは「ポリス・ストーリー」(1985年)のために、各動きのカメラ位置を記録した47の個別振付スタントを開発しました。 「ザ・レイド」(2011年)は、最適なカット頻度のために1.2〜1.8秒のパンチ交換に調整された伝統的なシラットの戦闘技術を使用しました。殺陣師は撮影開始前に平均3〜8週間、俳優を訓練し、3分間の戦闘シーンには8〜12日の撮影日が必要です。彼らは、動きの自由度と素材の耐久性に関して、スタントコーディネーター、特殊効果、衣装デザイナーと調整します。
比較と代替案
殺陣師は、安全管理ではなく美的動きのデザインに焦点を当てる点でスタントコーディネーターと異なり、クリエイティブな責任ではなく技術的な責任を持つ点でセカンドカメラオペレーターと異なります。マーベルのようなアクションユニット(独立したアクション映画チーム)は、両方の機能を組み合わせています。バーチャルスタントビジュアライゼーションは実用的な事前計画をますます置き換えており、53のトラッキングポイントを持つモーションキャプチャスーツは、ライブ振付をデジタルキャラクターに直接転送します。予算が200万ドル未満の場合、スタントコーディネーターが戦闘デザインを担当することがよくあります。