ショートサイド

技術的詳細

標準的なシネマスコープ（2.35:1または1.85:1）では、ショートサイドとは通常、主要被写体の手前の利用可能な水平画像空間の15〜25％を指し、残りの75〜85％が被写体の後ろに残ります。被写体が上を向いている場合、垂直方向のフレーミングは20〜30％のヘッドルームで同様の原則に従います。このテクニックは、限られた前景がわずかなぼけも強調するため、正確なフォーカシングを必要とします。ARRI AlexaやRED Komodoのような最新のカメラシステムは、撮影中に比例関係を視覚化するために、16:9マーキング付きのフレームラインを使用しています。

歴史と発展

オーソン・ウェルズは1941年の「市民ケーン」で、特にケーンとエミリーの朝食シーンにおけるショートサイドの体系的な使用を完成させました。ハワード・ホークスは1946年の「三つ数えろ」で尋問シーンにこのテクニックを使用しました。フランスのヌーヴェルヴァーグは、1959年からドキュメンタリーのリアリティを求めてこのフレーミングを採用しました。1990年代以降のデジタル画像処理により、アスペクト比の事後調整が可能になり、ショートサイドをより意図的に構築できるようになりました。

映画における実践的応用

スタンリー・キューブリックは1980年の「シャイニング」で、ホテルのバーでのジャック・トランスの孤立を描くためにショートサイドを使用しました。ポール・トーマス・アンダーソンは2007年の「ゼア・ウィル・ビー・ブラッド」で、ダニエル・プレインビューの疎外感を視覚化するためにこのテクニックを使用しました。ショートサイドは、閉塞感、圧迫感、または心理的な狭さを強調します。特にクローズアップやアメリカンショットで効果的であり、効果が視覚的に消えてしまうロングショットではそれほど効果的ではありません。このフレーミングは、被写体の動きが画面からより速く消えていくため、パンにおける正確なタイミングを必要とします。

比較と代替案

被写体の手前に空間を作り、期待感を高めるロングサイドフレーミング（Long Side Framing）の反対です。ショートサイドが閉塞感を示すのに対し、ロングサイドは動きの方向と未来を示唆します。中央揃えの構図はこれらの効果を中立化しますが、より静的に見えます。ヘッドルームは垂直方向の空間配分を指しますが、ショートサイド/ロングサイドは水平方向のダイナミクスを制御します。リーディングルームは、動いている被写体の前に意図的に設定されたロングサイドを指します。