俳優、監督、技術スタッフが働く際に使用する芸名——マーケティングやプライバシー上の理由から。スクリーン・アイデンティティは法的名前と異なる。
撮影現場でも、エンドロールでも、名前はブランドである。偽名で活動する者は、自身の公的なアイデンティティについて意識的な選択をしていることになる。これは純粋な戦略から行われることもあれば、必要に迫られて行われることもある。以前は別の名前で音楽活動をしていた監督が、新しい名前で映像制作の世界に再出発する場合、観客はそれ以前の作品と結びつけることはない。逆に、名前が難しい俳優が、覚えやすく映画向きの名前を選ぶこともある。これは嘘ではなく、プロフェッショナルな実践である。
古典的な例は、ハリウッドにおけるヨーロッパ系やユダヤ系の名前だった。スタジオは業界標準として改名を要求した。マリオン・マイケル・モリソンはジョン・ウェインとなり、彼はアイコンとなった。編集やマーケティングの段階で、本籍証明書が問われることはない。ポスターに載っている名前が、その人物である。編集者にとって、俳優の本名がどうであれ関心はない。しかし配給会社は、その名前が観客を惹きつけることをよく理解している。
技術者たちが偽名を使うことは稀だが、起こりうる。例えば、競合する2つの制作会社で働く撮影監督が、一方では別の名前でクレジットされる場合だ。複数の監督のために音楽を書く作曲家が、独占性を匂わせたり、ジャンル間の境界線を隠したりするために、異なる名前で署名することがある。この場合、名前は契約やブランドの抵触を防ぐための保護措置である。
現代では、この慣習はさらに洗練されている。自身の名前で知られる撮影監督が、ある種の映画（広告、インディーズ、ジャンル映画）では匿名で活動することを好む場合がある。あるいはその逆で、神秘性を保つために、大手プロダクションでは偽名でサインする場合もある。エンドロールにおいて、名前はシグネチャーとなり、そのシグネチャーが意識的な選択であることは誰もが知っている。デジタルの透明性は管理上の保護を弱めたが、ブランド設定は有効である。名前は身分証明書ではなく、ポジショニングである。これはスターから匿名的なVFXパイプラインまで、すべてに当てはまる。