前期制作から最終納品までの全期間——撮影スケジュール、編集、カラー、サウンドデザイン。予算とクルー配置を決定。
最初のトリートメントの草稿からDCPの承認まで：プロダクションサイクルは、リソース管理とスケジュール設定のためのロードマップです。単に撮影日数に数週間の編集を加えただけのものではなく、絡み合い、重なり合う段階の思慮深いシーケンスです。セットにいるとすぐに実感できます。あなたがまだエスタブリッシングショットを構築している間に、エディターはすでにラフカットに入っており、これまでのテイクについてフィードバックをくれます。プロダクションサイクルは、誰がいつ支払われる必要があるか、どの機材を予約できるか、そしてカラーリストが12週目に始まるのか、それとも16週目に始まるのかを決定します。
プリプロダクション—キャスティング、ロケーション、ストーリーボード、照明計画—は3週間または3ヶ月かかることがあります。これは任意ではありません。準備が良ければ良いほど、撮影日は効率的になります。次にプロダクション自体が続きます—長編映画では通常20日から60日、シリーズでははるかにリズミカルに段階分けされています。最終プロダクションと並行してポストプロダクションがすでに開始されます：ロトスコープやVFXが実行されている間に、編集室でのラフカット。これと並行してサウンドデザインとサウンドミックス—90分映画の場合、複雑さと劇場公開対ストリーミング基準に応じて3週間から5週間。カラーコレクションは最終的な画像ルックを提供します—重要なパスには2〜3週間、その後さまざまな出力形式の最終化があります。
重なりが重要です：編集が終わるのをただ待ってカラーを開始することはできません。カラーリストがルックを予測できるように、編集段階でラフな参照が必要です。同様に、サウンドデザインは編集の決定に影響を与え、その逆もまた然りです。
プロダクションサイクルはクルーの稼働率も決定します。カメラアシスタントは、プロダクション中および場合によってはリシューティングのためにのみ必要です。エディターは撮影初日からDCPまで働きます。カラーコレクターは、しばしば限られたキャパシティを持つフリーランサーです—彼らのスロットは数ヶ月前に予約する必要があります。小規模な予算のインディペンデント映画の現実的なサイクル：4週間の準備、3週間の撮影、8週間の編集とビジュアルエフェクトの並行作業、4週間のサウンドとカラー、2週間の最終化。これはエンドツーエンドで約5ヶ月です。ブロックバスターでは、各フェーズが倍増し、リシューティング—避けられない延長—はしばしば追加で2〜3週間を消費します。
現実的に計画するということは、効率を期待してプロダクションサイクルを圧縮しないということです。各領域—編集、サウンド、カラー—には、考え、考え直す時間が必要です。時間的圧力は表層的な決定につながり、最終的には高価な修正につながります。適切に計算されたサイクルは、混乱と予算超過に対する最良の保険です。