脚本をシーン、ロケーション、キャスト、機材に分解する——スケジュール、予算、クルー配置の基盤。なしでは盲目で進む。
ファースト・クラップ（撮影開始の合図）が鳴る前に、脚本を構成要素に分解します。これが「プロダクション・ブレイクダウン（撮影準備表）」です。シーンごとに、場所、出演者、技術的な要素を抽出し、どこで、いつ撮影する必要があるかを記録します。これは形式的なものではありません。これはプロジェクト全体の地図であり、これなしでは空中プランニングをしているようなものです。
実務はシーンリストから始まります。どのようなシーンが必要ですか？ それぞれのシーンの長さは？ どの時間帯が設定されていますか？ 次にロケーション分析を行います。各シーンに撮影場所を割り当てます。これは重要です。なぜなら、移動時間を節約するために、後でロケーションAのすべてのシーンを1日で撮影するからです。同時に、出演者とエキストラを記録します。誰がどのシーンに出演しますか？ その人物にはどれくらいの時間が必要ですか？ 複数日スタジオに来てもらうことは可能ですか、それとも撮影全体を1つのブロックでブロックしますか？
機材・特殊要素の洗い出しはDP（撮影監督）にとって不可欠です。特殊効果は必要ですか？ スタントコーディネーションは？ 動物は？ 車両は？ 火薬は？ すべての要素を把握する必要があります。そうでなければ、後で必要な機材なしで困ることになります。セットと装飾もここに含めます。ハンドプロップ（小道具）、衣装の変更、特殊メイクは必要ですか？
セットでは、ブレイクダウンは制作部とライトトラック（撮影機材車）の作業指示書になります。その日の撮影シーン、予定されている出演者、必要な機材が一目でわかります。プロデューサーは予算計算にそれを使用します。5つのシーンがあるロケーションと1つのシーンしかないロケーションではコストが異なります。エディターは後でブレイクダウン情報を受け取り、どのフッテージがどこに存在するのかを知ることができます。
プロは標準化されたフォームやソフトウェア（ブレイクダウンツール）を使用しますが、原則は同じです。映画のすべての構成要素の体系的な把握です。不十分または不完全なブレイクダウンは、撮影の遅延、予算超過、ロジスティックの混乱につながります。優れたブレイクダウンは、計画されたセットと混沌としたセットの違いであることがよくあります。