一つのショットから次へ直接カット——トランジションなし。純粋な並置で、モンタージュのリズムを作る。
2つのショットが、フェード、ディゾルブ、光学的なクロスフェードなしに、即座に連続します。最初のショットの情報が完了し、2番目のショットがすぐに新しいことを語り始めるか、物語を前進させるため、カットが採用されます。これは現代のモンタージュの基礎です。セットでは、このようなカットが機能することに気づくでしょう。あなたはリアクションを撮影し、すぐに次のアクションにカットします。そして突然、あなたのリズムにエネルギーが生まれます。
その力は即時性にあります。ディゾルブが時間を暗示したり、感情的なつながりを作ったりするのに対し、ハードカットは「今」と言います。だからこそ、アクション映画はこの手法で成り立っていますし、2人の話し手間のダイアログカットも機能します。最初の人物が話し終えるのを見て、すぐに返答が現れます。邪魔も、間もありません。1920年代、エイゼンシュテインとその同時代の人々は、これを理論化しました。モンタージュは、意味を生み出す画像の衝突であると。今日、私たちはこれを無意識のうちに実行しています。ダイアログカットのすべてのカット、追跡シーンのすべてのリズミカルなカットは、プラン・シュル・プランです。
編集台での実際的な意味は、各ショットに明確な始まりと終わりが必要であるということです。最初のショットが長すぎたり、2番目のショットが早すぎたりすると、視聴者は恣意性を感じます。最も良い適用は、カットがシーンの自然なリズムに従う場所です。手の動き、視線の交換、言葉の区切り。これは、疲労させるのではなく、知覚を鋭くします。逆に、空間的または物語的な論理なしに、あまりにも多くのハードカットを連続させると、せわしなく見えたり、アマチュアのように見えたりします。
これに関連する概念として、カット・マッチングやリズミカル・モンタージュがありますが、プラン・シュル・プランは純粋にトランジションの形式に焦点を当てています。トランジション手段はなく、生のシーケンスのみです。モンタージュ自体がメディアであり、その周りのエフェクトではないことを示す、古典的なフランス語の用語です。