テイク中またはパフォーマンス中の不要な割り込み — 観客やクルーから。厳格なセット規律が防ぎます。
撮影現場では、思いがけず早く起こります。アシスタントが大きないびきをかく、静寂の中で誰かがくすくす笑う、観客がいる撮影で誰かが話し始める。これが「ヘックリング」です。そしてそれは時間、お金、そして神経を消耗させます。プロの映画製作では、これを技術的な不具合のように扱います。系統的かつ一貫して。
妨害とヘックリングの実際的な違い：意図しないカメラの動きはミスです。しかし、誰かが意図的に、あるいは繰り返しテイク中に音を出したり、言葉で割り込んだりする場合、それはヘックリングと呼びます。これはライブ収録、観客シーン、リアリティ番組など、制御不能な要素が映像や音声に流れ込む可能性のあるあらゆる場所で発生します。セットランナーまたは1st ADが最初の防波堤となる必要があります。撮影前の厳格なルールが問題の90パーセントを防ぎます。携帯電話はサイレント、収録中の会話は禁止、観客は空間的に分離、いつ開始するかを明確にアナウンスすること。
編集と音声収録では、よりクリティカルになります。生素材に入り込んだヘックラーの瞬間は、しばしばきれいに除去できません。特にセリフシーンや静寂の瞬間では。突然の咳払い、横からのささやき、オフでの携帯電話のバイブレーション。これらは音質を破壊し、再収録を余儀なくさせます。そのため、経験豊富なサウンドエンジニアはスタジオでの絶対的な静寂を要求します。監督は声ではなく、合図でコミュニケーションを取ります。
観客を対象とした撮影でのヘックリングは、それ自体が独立した章です。クイズ番組、トークショー、ライブアクションコメディであっても、観客は素材の一部ですが、それは誘導されている場合に限ります。司会者とプロダクションアシスタントは、事前に観客を準備する必要があります。何が望ましいか（拍手、笑い）、何が絶対に望ましくないか（叫び声、ネタバレ、セルフィー）。撮影前に明確なアナウンスをすることで、リテイクとセットでの対立を減らすことができます。
監督またはセットチーフが一貫性を保つならば、現場は落ち着きます。一度警告し、その後セットから退場させる。これはすぐに広まります。プロは知っています。ヘックリングは単なる風習ではなく、音声収録とチームの精神衛生のための労働安全なのです。