撮影または編集素材の総長——メートルまたは分で測定。TV制作では分単位の費用が劇映画とは大きく異なる。
撮影の最後に、編集にどれだけの素材を持ち込むかを決定するのが走行距離です。長編映画では、余裕をもって計算します。1つのシーンを3日間撮影した場合、最終的な編集尺の10倍の素材が集まることも珍しくありません。90分間の作品であれば、生素材は15〜20キロメートルになります。撮影監督によっては、ジャンルや演出スタイルによって12:1から20:1の比率で語る人もいます。
ドキュメンタリー作品や低予算シリーズでは、状況はより厳しくなります。ここでは、走行距離がコストの罠になります。より少なく撮影し、よりタイトに編集します。45分間の放送時間のテレビシリーズは、60〜80キロメートルの素材で済むこともありますが、これはギリギリですが、セットでの規律も必要とされます。さらに状況が厳しくなるのは、ニュースマガジンやライブイベントの報道です。放送時間と予算が限られているため、走行距離は3:1を下回ることがよくあります。これは編集を綱渡りにします。
走行距離は、複数のことを同時に管理するための指標として実用的です。第一に、保管です。25キロメートルのDCP素材や4K RAW素材がある場合、それに応じたハードディスク容量とバックアップ戦略が必要になります。これは予算に影響します。第二に、編集時間です。4週間で18キロメートルの素材を90分間の最終カットに仕上げる編集者は、6キロメートルの素材しか持たない編集者とは異なります。前者はより多くの選択肢がありますが、後者はすべてのカットを正当化できなければなりません。第三に、保険と権利処理です。最終的に表示する量よりも多くの素材にロケーションやエキストラが登場する場合、より多くのクリアランスが必要になります。
走行距離は、演出のスタイルについても物語っています。古典的な訓練を受けた完璧主義者は、しばしば控えめに撮影します。1つのショットにつき3〜4テイクで終了します。実験的な監督は、カメラを回し続け、試行錯誤し、バリエーションを加えます。原材料と編集の比率は、プリプロダクションがどれほど正確に行われたかを明らかにします。ストーリーボードは詳細でしたか？セットアップは明確でしたか？それとも多くの即興演奏がありましたか？走行距離は、これらの質問に対する静かな答えです。