追跡によって完全に推進される物語——主人公が逃げ、敵が追う。プロットは会話ではなく運動で進む。
チェイス・フィルム
追跡劇は映画の骨格であり、それ以外の全てはその肉付けである。単純な構図を設定する。誰かが走り、誰かが追いかける。物語の機械全体がこの緊張感の上で駆動する。回り道も、追跡に直接貢献しない感傷的な脇道もない。それがチェイス・フィルムの本質である。
他のアクション構造と何が違うのか？チェイス・フィルムには、従来の意味での古典的な説明がない。なぜ追跡が起こるのかを説明する必要はない。それが存在していれば十分なことが多い。観客は前提を受け入れ、そのリズムに従う。『ターミネーター』が機能するのは、サラ・コナーが最初の瞬間から脅威にさらされているからだ。『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は、フュリオサがリグで逃走し、イモータン・ジョーが彼女を追うからだ。説明のための回想シーンも、追跡者の心理描写もない。ただ動き、障害、次のシーンがあるだけだ。
撮影現場で早くも気づくのは、チェイス・フィルムは空間のバリエーションで生きているということだ。まっすぐな道での車は5分で退屈になる。都市のジャングル、交通、階段、水、変化する地形が必要だ。各追跡シーケンスは小さな映画の物語であり、加速し、減速し、障害物部分を中心に回転したり、分岐したりする。編集で、それは息切れに加算される。モンタージュそのものが主人公になる。
ドラマツルギーにおいて、チェイス・フィルムは意図と行動が同一であるため機能する。追われる者は勝ってから別のことをしたいのではなく、逃げたいのだ。それが彼のゴールであり、彼の映画全体なのだ。それは、妨害するのが難しい明確な内的論理を生み出す。追跡が続く限り、物語は進む。それが止まると、映画は終わるか、何か別のものに変容する。
重要：一般的なアクション映画やスリラーと混同しないこと。チェイス・フィルムは追跡メカニズムに還元される。スリラーはシーケンスとして追跡を含めるかもしれないが、謎や心理的緊張を中心に展開しなければならない。チェイス・フィルムでは、物理的な追跡が物語全体を構成する。