ドリーやズームで被写体に接近——フォーカスと感情的な親密さを強める。違い：ドリーは視点を変え、ズームは焦点距離のみを調整。
被写体に向かってカメラを近づける――これは映画的な語りの最も基本的な動きの一つです。ここで、混同すべきではない、全く異なる2つのテクニックがあります。ドリー・ムーブ（カメラカート全体を物理的に近づける）は、空間的なパースペクティブを根本的に変化させます。背景と前景は互いに対して相対的に移動し、被写界深度の比率は変化し、観客は空間に「足を踏み入れる」のです。一方、ズームは光学的なものです――焦点距離が短くなるだけで、視点は全く同じままです。被写体は大きくなりますが、空間の知覚は平坦なまま、ほとんど人工的に圧縮されたようになります。
セットでは、その違いは感情的な効果ですぐにわかります。ドリー・ムーブは、空間への一種の物理的な侵入を生み出します――心理的な緊張を高めたい場合や、キャラクターをフレームの前景に強制的に引き込みたい場合に理想的です。これは尋問の会話、対立、啓示で機能します。ズームは、より正確に、ほとんど医学的に作用します――空間自体を変えることなく、焦点を合わせます。これは、詳細を分離したい場合や、カメラを目立たせたくない場合に選択肢となります。
実際には、ドリー・ムーブには平坦な地面、レール、または滑らかなデッキが必要です。ズームはどこでも機能し、柔軟性を保ちます。しかし、安価でぎこちないズームは映像全体を台無しにする可能性があります――光学的な品質またはモーターによる精度が必要です。一方、ドリー・ムーブはセットアップに時間がかかりますが、光学的にはほとんど常に効果的です。近づく際には、フォーカス追従に注意してください。ドリーでは手動で調整する必要があることが多いですが、ズームではオートフォーカスが役立ちます（それが優れていれば）。そして覚えておいてください――遅く、一定の動きは制御され、意図的であるように見えますが、速い接近は攻撃的な瞬間を作り出します。動き中に背景を「凍結」するために、両方のテクニック（ドリー＋ズーム補正）を組み合わせることができます――これはポートレートや空間の気を散らすものを避けたい場合に非常に効果的です。