米国映画検閲局(1930–60年代)。公開前に脚本とカットをチェック。MPAA格付けの前身。
1930年代から1960年代にかけて、映画製作局(Bureau of Motion Pictures、BMP)は、当初情報局の一部門として設立されたこの機関は、劇場公開されるあらゆるフィルムの隅々までを管理していました。これは今日の推薦や年齢制限のようなものではなく、BMPは撮影前に脚本を審査し、書き直しを要求し、シーン全体を禁止し、映画が一般公開される前にカットを強制することができました。撮影監督としては、この機関が映像表現に実質的な権力を持っていたことを知っておく必要がありました。
現場での現実的な状況は圧迫的でした。プロデューサーはBMPの検査官から詳細な指示を受けました。暴力的すぎないこと、露骨すぎる性描写をしないこと、体制への批判をしないこと、共産主義者を好意的に描かないことなどです。これは映像表現にとって具体的には、特定のショットが撮影されない、特定の体の姿勢が避けられる、不快な内容を強調したり隠したりするために意図的にカットが入れられることを意味しました。編集段階でも同様で、問題のある内容を中和するために、シーンが削除されたり、再編集されたり、トランジションが強引に作られたりしました。自己検閲が生産的な日常となり、監督やプロデューサーはBMPの異議を予測し、最初から妥協を織り込んだ演出を行っていました。
BMPが後のシステムと異なっていた点は、透明性がなく、1968年以降のMPAAレーティングシステムのように標準化されていなかったことです。禁止された要素の公式リストはなく、むしろケースバイケースで発展していく非公式な規則集が存在しました。1945年のノワール映画では、1955年には即座に却下されるようなシーンが含まれることがありました。この恣意性が、制作チームに絶え間ない注意を強いました。編集台は、芸術的意図と当局の管理との交渉の場となり、そして管理がほぼ常に勝利しました。
このシステムは、社会の自由化と、これらの構造の外で活動するインディペンデントの台頭と並行して、1960年代にゆっくりと崩壊しました。MPAAレーティングは、厳格な事前検閲を、より柔軟な分類システムに置き換えました。しかし、BMPの痕跡は、その10年間の映像表現に、露骨な描写ではなく暗示の繊細さとして、物理的な対立ではなく心理的な演出として、今も見て取ることができます。