主筋と並行して進む二次プロット。独立したキャラクター、ドラマティック・アークおよびplot points を持ち、全尺の15-20%で主題を感情的に補強する。
技術的詳細
Bストーリーは、110ページ標準の脚本に基づき、セットアップ（12～17ページ）、展開（45～60ページ）、解決（85～95ページ）という独自のサスペンス曲線に従います。Aストーリーとは異なる独自のプロットポイントを持ちながらも、テーマ的にはそれに貢献します。古典的なBストーリーのタイプには、ラブストーリー、メンター・リレーションシップ、ファミリー・ドラマなどがあります。サブプロットは、少なくとも2人の独立したキャラクターと、それぞれの動機、そして完結したアークを持っています。
歴史と発展
1939年、脚本理論家のシド・フィールドは、古典的なハリウッド作品の研究に基づき、体系的なBストーリー分析を導入しました。RKOピクチャーズは1941年に最初のストーリー・ガイドラインを確立し、すべてのAプロダクションに必須のサブプロットを規定しました。ロバート・マッキーは1997年の「Story」で、感情的な並行展開によるメインプロットのテーマ的強化という、現代のBストーリーの定義を明確にしました。ストリーミングシリーズは2010年以降、45～60分のエピソード長でCストーリーやDストーリーにまで概念を拡張しました。
映画での実践的応用
「カサブランカ」（1942年）では、リックとイルザの恋愛物語が、トランジットビザを巡る政治的なAストーリーに対するBストーリーを形成しています。「ダイ・ハード」（1988年）では、マクレーンとホリーの夫婦の危機が、アクション中心のメインプロットと並行する感情的なBストーリーとして利用されています。「ゴッドファーザー」（1972年）では、マイケル・コルレオーネの家族形成がBストーリーとして展開され、彼のキャラクターの変化というAストーリーと対比されています。Bストーリーは通常、Aストーリーのインサイティング・インシデントの後に始まり、最終的な対決の前に最高潮に達します。
比較と代替案
Bストーリーは、そのテーマ的な中心性においてサブプロットと異なります。サブプロットは周辺的なままですが、Bストーリーはメインテーマを強化します。Cストーリーは、より複雑な物語において第三のストーリーラインとして存在し、通常はスクリーンタイムの5～10％を占めます。アンサンブル映画では、古典的なA/Bストーリーの分割ではなく、マルチプル・プロタゴニスト構造が使用されます。ミニマリストな語り口は、物語の焦点を絞るために、意図的にBストーリーを省略することがあります。