5つの独立チャンネルとサブウーファー——L、C、R、2つのサラウンド。90年代からのシネマ標準で、空間的奥行きとエフェクト配置を実現。
撮影現場や編集作業では、1990年代から標準として定着している設定規格を採用しています。5つの独立したチャンネルと、独立したサブウーファーチャンネルです。これが現代の映画音響ミキシングの基盤となります。左、中央、右というクラシックなステレオの三角形に加え、2つのサイドサラウンド、そして低音と低周波エフェクトのためのLFE(Low Frequency Effects)チャンネルです。この分割により、音を空間的に定位させることが可能になり、単に左右だけでなく、観客の後ろからも音が聞こえるようになります。
実際には、セリフはセンターチャンネルで常に一定に流れる(カメラの位置に関わらず)一方、空間音、アンビエンス、エフェクトをサラウンドチャンネルに配置できます。ヘリコプターは単に画面を左から右へ移動するだけでなく、観客の周りを旋回します。この立体的な解像度はアクションシーンに不可欠ですが、葉の擦れる音、遠くのサイレン、群衆の反応など、繊細なシーンでも効果を発揮します。すべてに空間と深みが与えられます。サブウーファーはまやかしではなく、独自のツールです。約120Hz以下の音、つまり爆発音だけでなく、エンジンの低い唸りや災害前の不穏な空気感などもここに送ります。
技術的には、5.1は6つの独立したトラックでミキシングすることを意味し、ステレオやモノラルへのダウンミックス時に情報がどのように収束するかを理解する必要があります。センターチャンネルは単純に消えるのではなく、そのエネルギーが左右に分散されます。これにはバランスが必要です。センターのミキシングが攻撃的すぎると、位相がおかしくなり、ステレオダウンミックスが薄っぺらになってしまいます。逆に、ステレオに最適化されたミキシングは、セリフが中央に位置するのではなく、左右に大きく移動してしまうため、5.1では平坦に聞こえることがよくあります。したがって、編集やミキシングの段階から、「何がセンターに、何がサラウンドに、何が低音に必要か」を常に考えています。これは以前のサラウンドシステムとは異なる職人的なアプローチであり、Dolby DigitalやDTSのようなデジタルフォーマットの基盤となっています。現在、イマーシブオーディオやオブジェクトベースのミキシングがますます一般的になっていますが、5.1は依然として映画、ストリーミング、放送の事実上の標準です。それは、他のすべてが構築される基盤なのです。