Matériel de presse et relations publiques — photos, interviews, dossiers. Couverture éditoriale gratuite versus publicité payante.
Le département de la publicity d'une production cinématographique s'occupe de la visibilité éditoriale du projet — c'est la différence cruciale avec l'advertising (publicité payante). Tandis que vous dépensez de l'argent pour la publicité, la publicity génère une couverture médiatique gratuite grâce à des communiqués de presse, des photos du plateau, des interviews du réalisateur et des acteurs, ainsi que des dossiers de presse complets. L'objectif : que le film apparaisse dans les journaux, les blogs, les podcasts et sur les réseaux sociaux, sans que cela ne coûte un centime de budget publicitaire. En pratique, cela signifie qu'en tant que producteur ou représentant du producteur, vous communiquez constamment avec les journalistes, fournissez du matériel visuel exclusif et développez des angles d'histoire qui intéressent les rédactions.
Le matériel de publicity classique se compose de photos de tournages (haute résolution, aptes à la presse), réalisées pendant le tournage par un photographe dédié — pas le photographe de plateau pour la réalisation, mais spécifiquement pour une utilisation médiatique. S'y ajoutent les dossiers de presse (8–16 pages) : informations brèves sur le film, synopsis, biographies de l'équipe, notes de production, données techniques. Vous distribuez ces dossiers aux journalistes, aux festivals de cinéma et aux associations de salles. Les interviews sont centrales — le réalisateur s'entretient avec les médias spécialisés, l'acteur principal avec les magazines lifestyle. Les professionnels de la publicity coordonnent ces rendez-vous, préparent les points de discussion et s'assurent que la bonne personne parle au bon média.
Sur le plateau, vous travaillez en étroite collaboration avec la réalisation et le régisseur général pour vous assurer que les pauses de tournage sont planifiées pour les séances photo. Un photographe extérieur sur le plateau peut être perturbateur, mais les photographes de publicity professionnels savent comment travailler discrètement. En post-production, la publicity s'intensifie : il faut sélectionner les images pour la bande-annonce, envoyer les premières photos aux magazines, monter les interviews et les distribuer sous forme de clips vidéo. Les productions à gros budget ont leur propre responsable de la publicity ou attaché de presse ; les films plus petits font appel à des agences externes.
La différence avec le marketing réside dans le contrôle : l'advertising s'adresse directement à votre public cible et est payant. La publicity s'appuie sur la crédibilité des journalistes et atteint les lecteurs indirectement — le message est souvent plus percutant car il est transmis de manière éditoriale. Une bonne stratégie de publicity commence six mois avant la sortie en salles, pas trois semaines avant.