Titres et noms avant l'histoire — sur fond noir ou en surimpression. Fixe le ton visuel immédiatement.
Générique d'ouverture
Le générique d'ouverture détermine la manière dont un film vous accueille. Pas seulement légalement — mais émotionnellement, rythmiquement, il donne le ton pour les deux heures suivantes. Vous êtes assis dans la salle sombre, la première musique retentit, et immédiatement le spectateur sait s'il doit s'attendre à un drame, à de l'action ou à une œuvre d'art cinématographique. Le montage du générique d'ouverture n'est pas administratif. C'est du sound design, de la typographie, du rythme sous une forme.
Concrètement, le générique d'ouverture fonctionne selon deux modes : sur fond noir — classique, élégant, concentré — ou sur des scènes en cours (dites "Title Sequences over Picture"), où les noms sont superposés aux premières images. Le premier mode vous offre un contrôle maximal : la musique, le rythme du montage et le graphisme travaillent sans concurrence. Chaque coupe est précise. Vous pouvez jouer avec la typographie, avec les transitions, avec les pauses. Le second mode intègre le générique d'ouverture à la narration — la première scène est déjà racontée pendant que le générique défile. Cela permet de gagner du temps, mais crée aussi de la complexité : la lisibilité des noms doit être garantie, tout en veillant à ne pas étouffer la narration visuelle.
La durée est votre outil. Une minute de générique d'ouverture est concise et moderne. Cinq minutes — comme chez Tarantino ou dans les séquences classiques de James Bond — deviennent une œuvre d'art autonome. En montage, cela signifie : contrôle du tempo par la fréquence des coupes (coupes rapides = énergie ; plans longs = solennité), style de transition (coupes franches vs. fondus enchaînés), et intégration de la musique. Le générique d'ouverture ne fonctionne que si le montage et le son racontent en synchronisation — chaque moment de coupe doit coïncider avec un accent musical ou travailler délibérément contre lui.
Éléments standard : société(s) de production, acteurs principaux par ordre décroissant de poids (réglementé par contrat), réalisation, caméra, montage, postes clés de l'équipe, producteurs. En montage, vous avez besoin de textures factices pour ajuster les tailles dès le premier montage — ne jamais ajuster seulement lors de la finalisation. Le monteur son doit être impliqué tôt : des lacunes dans le générique d'ouverture apparaissent souvent parce que la musique et la narration visuelle n'ont pas été synchronisées. Et rappelez-vous : le montage du générique d'ouverture détermine le rythme de montage de l'ensemble du film — une ouverture rapide et énergique annonce un rythme différent d'une introduction lente et atmosphérique.