Masque circulaire qui s'étend ou se rétracte sur l'image — ouvre ou ferme un plan. Technique du muet, aujourd'hui plutôt stylistique.
Vous connaissez cela des vieux films muets : un cercle noir ou un ovale se déplace sur l'image et révèle — ou cache — ce qui se trouve en dessous. C'est le cache circulaire, et il fonctionne selon un principe simple : une forme géométrique se déplace sur la surface de l'image, ouvrant un nouveau plan en s'approchant ou en terminant l'ancien. Au montage, il fallait autrefois une lentille physique que l'on plaçait devant l'objectif ; aujourd'hui, c'est un effet numérique que vous trouverez dans tous les logiciels de montage.
Ce qui est intéressant : le cache circulaire était une nécessité narrative à l'époque du muet. Il signalait clairement au spectateur — souvent sans dialogue — qu'une scène se terminait et qu'une nouvelle commençait. Comme il n'y avait pas de bande sonore, les marqueurs de coupe visuels devaient être d'autant plus clairs. Avec l'introduction du son et plus tard de la théorie du montage, le cache circulaire est rapidement devenu un anachronisme. Aujourd'hui, nous l'utilisons consciemment lorsque nous recherchons une esthétique rétro ou lorsque nous faisons allusion ironiquement à un langage cinématographique plus ancien — dans les comédies, les hommages, les films d'art.
Sur le plateau, vous n'avez rien à faire ; c'est du pur travail de montage. Dans le NLE (Nonlinear Editing), vous placez le cache circulaire entre deux clips et définissez : la direction (de l'extérieur vers l'intérieur ou inversement), la forme (cercle, ovale, formes irrégulières possibles), la vitesse et la position de départ. De nombreux postes de montage proposent des préréglages prêts à l'emploi, mais attention — utilisé trop fréquemment, cela peut vite paraître amateur. Un cache circulaire par changement de scène peut fonctionner ; plus, cela devient un gadget. Lié à cela est le cache en iris (cache circulaire ouvrant et fermant sans mouvement), qui est encore plus ancien et ressemble encore plus à un film de Chaplin.
Les applications de montage modernes vous permettent également de modifier la forme — étoiles, diamants, formes asymétriques — mais cela mène rapidement au kitsch. Si vous souhaitez utiliser le cache circulaire, tenez-vous-en aux classiques : cercle ou ovale, direction de mouvement claire, durée appropriée (environ 12-24 images). Veillez à ce que la forme en mouvement ne masque pas trop longtemps des visages ou des détails importants. Et utilisez-le avec parcimonie — c'est une déclaration stylistique, pas votre solution de transition standard.