Plan de animación fotograma a fotograma con todas las capas, timings y movimientos de cámara. Columna vertebral de cualquier animación clásica.
La hoja de exposición es el documento central de planificación y coordinación en la animación clásica: un plan de capas continuo, generalmente escrito a mano o digital, que documenta cada fotograma. Mientras que los storyboards esbozan la acción y el animatic marca el ritmo, la hoja de exposición fija el timing exacto, la secuencia de capas y todas las instrucciones de cámara. Es el eslabón entre el layout y el inbetweening, entre la visión artística y la ejecución técnica.
La estructura está estandarizada: cada fila corresponde a un fotograma o a un grupo de fotogramas (por ejemplo, 24 fotogramas por segundo). Las columnas documentan, de izquierda a derecha, el número de escena, los números de fotograma, las posiciones de cámara (zoom, paneo, rotación), el orden de las capas (fondo, capas de personaje A, B, C, superposiciones, efectos) e instrucciones especiales como disolvencias, profundidad de campo o fotogramas de retención (hold). Un hold significa que una celda dibujada permanece inalterada durante varios fotogramas, un ahorro de costes clásico. El animador anota junto al fotograma de retención la duración exacta: "Fotograma 12–15 Hold", por ejemplo, significa que el dibujo del fotograma 12 permanece visible durante cuatro fotogramas.
En el set (o en el plan de montaje), el compositor o la dirección de animación trabaja directamente con la hoja de exposición: determina la secuencia de las celdas en la mesa de cámara o el apilamiento de capas en el compositing digital. Los errores en la hoja se propagan a lo largo de toda la producción: una capa intercambiada o un inicio de paneo dibujado incorrectamente genera trabajo adicional más tarde. Por ello, las hojas de exposición se revisan meticulosamente, a menudo varias veces. En estudios grandes o con varias partes, una hoja es aprobada por el jefe de animación antes de que los inbetweeners se pongan a trabajar. La hoja sigue siendo relevante incluso en la animación digital, solo que allí a menudo se integra como una hoja de cálculo o en software de animación específico (Harmony, TVPaint) en el gestor de proyectos.
Históricamente, las hojas de exposición escritas a mano en papel milimetrado o formularios especiales eran el estándar: Disney y otros grandes estudios desarrollaron sus propias plantillas. Hoy en día, siguen mostrando el ADN de la animación: el timing lo es todo. Una hoja de exposición bien llevada marca la diferencia entre un movimiento amateur y una precisión coreográfica.