Sequência numerada de música ou som sincronizada via SMPTE-timecode a resolução 24fps, catalogada por designação de bobina (ex. '1M1' para o primeiro cue musical no Reel 1).
Os Cues são sincronizados usando SMPTE Timecode em base de 1/24 de segundo (a 24fps) e geralmente compostos com um tempo de antecedência (pré-roll) de 2-8 compassos. A numeração segue sistematicamente a estrutura de Reel: "1M1" denota o primeiro Music-Cue no Reel 1. Estações de Trabalho de Áudio Digital (DAWs) modernas como Pro Tools trabalham com listas de Cues que contêm TC de início, TC de fim, pontos de Fade-In/Out e Hit-Points (momentos exatos de sincronia). Streamers - ajudas visuais de contagem regressiva com marcações de 3-2-1 - preparam os músicos para as entradas de Cue.
Distinguem-se Music-Cues (composições orquestrais ou eletrônicas), Source-Cues (música diegética do mundo do filme) e Effects-Cues (paisagens sonoras atmosféricas sem estrutura melódica).
O sistema de Cues surgiu em 1927 com a transição para o cinema sonoro, quando a Warner Bros. catalogou pela primeira vez correspondências síncronas de música para imagem para "O Cantor de Jazz". Max Steiner estabeleceu em 1933 na RKO a sistemática de Cue Sheet, ainda válida hoje, para "King Kong" com 47 Cues individuais numerados. Em 1950, os grandes estúdios introduziram comprimentos de Cue padronizados de 10 pés de filme (6,67 segundos a 24fps) como a menor unidade.
A digitalização trouxe em 1985, com o MIDI Timecode, uma sincronização mais precisa. Desde 2010, sistemas baseados em nuvem como o SessionWire permitem colaboração em tempo real entre compositores e orquestras geograficamente separados.
John Williams estruturou a partitura de "Star Wars" (1977), com 134 minutos de duração, em 21 Cues principais, sendo o Cue "1M1 Main Title" com duração exata de 5:20 minutos. Hans Zimmer desenvolveu para "A Origem" (2010) o conceito de Cue modular: Cues base em diferentes tempos, que podem ser adaptados de acordo com o corte final.
O processo de Spotting define a colocação dos Cues: o diretor e o compositor marcam os pontos de entrada no corte bruto, tipicamente 25-40 Cues por filme de 90 minutos. O rastreamento de tempo moderno usa Cues existentes como placeholders para a composição final.
Os Cues diferem de Stings (acentos curtos com menos de 10 segundos) e Beds (música de fundo contínua sem ponto final definido). Bumpers - elementos de transição de 2-5 segundos de duração - funcionam como mini-Cues entre cenas.
Motores de Música Adaptativa em videogames substituem Cues estáticos por variações infinitas controladas por algoritmos. Plataformas de streaming favorecem Cues mais longos (3-6 minutos) em comparação com a segmentação típica de TV de 30-90 segundos, pois as interrupções publicitárias são eliminadas.
Ich orientiere mich bei Kamerabewegungen an den geplanten Music-Cues, besonders bei Schwenks oder Zooms, die auf musikalische Akzente treffen sollen. Die Cue-Liste aus der Spotting-Session zeigt mir, wo emotionale Höhepunkte durch Musik verstärkt werden – dort plane ich entsprechende Bildkompositionen oder Lichtveränderungen ein.
Cues sind meine emotionalen Werkzeuge für Pacing und Stimmungsführung – ich platziere sie strategisch vor Wendepunkten oder nutze sie, um Subtext zu transportieren, den der Dialog nicht leisten kann. Bei Action-Sequenzen komponiere ich Schnittrhythmus und Cue-Struktur parallel, damit beide Ebenen die Spannung gleichmäßig steigern.
Ein 90-Minuten-Film benötigt durchschnittlich 35-45 Cues, was bei Orchestrierung 12-18 Studio-Tage bedeutet und 80.000-250.000 Euro Musikbudget. Ich kalkuliere zusätzlich 15% Puffer für Cue-Änderungen nach Testvorführungen ein, da nachträglich komponierte Cues die teuersten Produktionsminuten sind.
1. Was beschreibt „Cue" am besten?
2. Zu welchem Department gehört „Cue"?
3. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
O léxico faz parte do ecossistema Filmfarm — ao lado do orçamento (FilmBalance), uma revista do setor (FilmCircus) e a conexão de equipes (FilmCall, CrewMesh). Um vocabulário comum para toda a produção.