Iluminação indireta: luz refletida em superfícies brancas (poliestireno, compensado) que se difunde suavemente. Produz iluminação uniforme sem sombras duras para planos de detalhe e close-ups.
Refletores padrão têm diâmetros de 60cm a 120cm, grandes refletores de estúdio alcançam 2x3 metros. Superfícies brancas refletem 85-95% da luz neutramente, prata atinge 95-98% com leve aumento de contraste, ouro 90-95% com deslocamento de temperatura de cor em 200-300 Kelvin em direção a tons quentes. Placas de isopor (4x8 pés) custam 8-15 euros e refletem 80-85% da luz. Refletores profissionais Lastolite com superfícies variadas (white/silver, gold/white) são dobráveis e pesam 0,8-2,5kg dependendo do tamanho.
A técnica se estabeleceu nos anos 1930 em estúdios de Hollywood, onde grandes telas brancas eram usadas como "Bounce Boards". Em 1952, Mole-Richardson desenvolveu o primeiro refletor dobrável para filmagens externas. Nos anos 1970, a Lastolite introduziu refletores redondos dobráveis, que revolucionaram o transporte. Painéis de LED modernos com difusores embutidos simulam efeitos de "bounce" eletronicamente desde 2010.
Roger Deakins usou "Bleached Muslin" de 12x12 pés em "1917" (2019) como superfícies de reflexão para iluminação facial de aparência natural nas trincheiras. Emmanuel Lubezki utilizou exclusivamente luz natural em "The Revenant" (2015), reforçada por refletores brancos para detalhamento em sombras. O fluxo de trabalho exige 20-30% mais tempo de iluminação, pois os refletores precisam ser posicionados com precisão e reajustados em caso de movimento de câmera. Vantagem: condução de luz natural sem sombras projetadas visíveis. Desvantagem: dependente do clima em filmagens externas e requer espaço.
Em contraste com a luz direta (Hard Light), a luz refletida (Bounce Light) cria transições suaves com o dobro da área de iluminação. A difusão por Silk ou filtros Lee reduz a intensidade mais fortemente (2-3 stops) do que a reflexão. Softboxes modernas combinam ambos os princípios: reflexão interna mais difusão frontal. Em caso de falta de espaço, painéis de LED com ângulo de feixe de 120° substituem setups de reflexão, mas não alcançam a mesma naturalidade na distribuição da luz.
Ich positioniere den Bouncer immer 45° zur Kamera-Motiv-Achse, um Modelling zu erhalten – rein frontales Bounce Light macht Gesichter flach. Mit einem Spot-Meter messe ich die Differenz zwischen Key und Bounce: 2:1 Ratio ergibt natürliche Plastizität, 1:1 wird zu flach für Drama.
Ich nutze warmes Bounce Light für emotionale Nähe in Dialogszenen – die weiche Ausleuchtung lässt Schauspieler verletzlicher wirken. Bei Thriller-Sequenzen verzichte ich bewusst darauf, damit harte Schatten die Spannung unterstützen. Bounce Light suggeriert immer "Tageslicht" oder "häusliche Wärme".
Bounce Light bedeutet 30% längere Einrichtungszeit pro Setup, weil Reflektoren exakt ausgerichtet werden müssen. Dafür spare ich Geld: Ein 4x8 Fuß Styropor kostet 12 Euro statt 800 Euro für eine Softbox gleicher Größe. Bei Außendrehs plane ich Wind-Dopplers ein – umfallende Reflektoren kosten Drehtage.
1. Was beschreibt „Reflektiertes Licht" am besten?
2. Zu welchem Department gehört „Reflektiertes Licht"?
3. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
O léxico faz parte do ecossistema Filmfarm — ao lado do orçamento (FilmBalance), uma revista do setor (FilmCircus) e a conexão de equipes (FilmCall, CrewMesh). Um vocabulário comum para toda a produção.