Gestisce e procura tutti gli oggetti mobili di scena, dalle hand props alle realizzazioni su misura. Coordina hand props, set decoration, action props e picture props.
I maestri di scena distinguono tra oggetti di scena (Hand Props - interazione diretta con gli attori), decorazioni sceniche (Set Decoration - oggetti d'atmosfera), oggetti di scena d'azione (Action Props - elementi meccanici/pirotecnici) e oggetti di scena per inquadratura (Picture Props - realizzazioni speciali adatte ai primi piani). Le aree di stoccaggio comprendono tipicamente 200-800 m² per i lungometraggi, organizzate in 12-16 categorie con inventario digitale tramite codici QR. Oggetti di scena speciali, come le armi, sono soggetti alla legge sulle armi §42a e richiedono le relative certificazioni di competenza.
Nel 1895, Méliès introdusse per primo una gestione sistematica degli oggetti di scena. La UFA stabilì nel 1923 la figura del capo ottico, corrispondente all'odierno Property Master. Nel 1952, il contratto collettivo definì per la prima volta la distinzione dai scenografi. La digitalizzazione dal 1998 ha rivoluzionato l'inventario: scanner di codici a barre hanno sostituito le liste manoscritte, e stampanti 3D consentono dal 2010 la produzione di prototipi a basso costo in 4-8 ore.
Per "Blade Runner 2049", il maestro di scena ha gestito 8.400 oggetti singoli, inclusi 347 realizzazioni speciali auto-illuminate. In "Mad Max: Fury Road", il 90% delle parti dei veicoli è stato realizzato nell'officina interna. Il tipico flusso di lavoro comprende la creazione del breakdown (giorno 1-3), l'approvvigionamento/fabbricazione (settimana 2-8), il set-dressing in parallelo alla costruzione della telecamera, e la continua documentazione della continuità con 50-200 foto di riferimento al giorno.
Distinzione dal Set Decorator: i maestri di scena si concentrano su oggetti mobili e portatori di azione, mentre il Set Decorator si occupa della progettazione d'ambiente atmosferica. L'Assistant Property Master si occupa specificamente della supervisione della continuità dagli anni '80. Le Digital Asset Libraries sostituiscono sempre più gli oggetti di scena fisici: il 30% degli oggetti di scena di sfondo viene ormai creato in post-produzione, in particolare nelle produzioni Marvel dal 2018.
Ich brauche alle Hero-Props 48 Stunden vor Drehbeginn für Lichttests, da reflektierende Oberflächen oder transparente Materialien meine Beleuchtung drastisch verändern. Besonders kritisch sind praktische Lichtquellen wie Lampen oder Monitore - hier stimme ich Farbtemperatur und Dimming direkt mit dem Requisiteur ab.
Jede Requisite erzählt Charakter-Subtext: Die abgegriffene Brieftasche verrät finanzielle Sorgen, das perfekt polierte Weinglas sozialen Status. Ich entwickle mit dem Requisiteur eine Objektbiografie für jeden wichtigen Gegenstand - seine Geschichte beeinflusst, wie Schauspieler damit interagieren und welche emotionale Ebene er transportiert.
Requisite verschlingt 3-8% des Gesamtbudgets, bei Period-Pieces bis zu 15%. Ich kalkuliere 2-4 Wochen Vorlaufzeit für Spezialbeschaffungen und budgetiere grundsätzlich 20% Sicherheitspuffer für Bruch oder Verlust. Die Lagerlogistik kostet zusätzlich 800-2.000€ pro Drehwoche, aber eigene Werkstätten amortisieren sich ab 6 Millionen Budget.
1. Was beschreibt „Requisiteur" am besten?
2. Zu welchem Department gehört „Requisiteur"?
3. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
Il lessico fa parte dell'ecosistema Filmfarm — accanto al preventivo (FilmBalance), una rivista di settore (FilmCircus) e il networking della troupe (FilmCall, CrewMesh). Un vocabolario comune per tutta la produzione.