शॉ ब्रदर्स

शॉ ब्रदर्स - यह सिर्फ एक प्रोडक्शन कंपनी नहीं थी, बल्कि एक ऐसा आंदोलन था जिसने एशियाई एक्शन सिनेमा को मौलिक रूप से बदल दिया। हांगकांग में स्थापित, स्टूडियो ने दशकों तक एक दृश्य शैली का निर्माण किया जो आज भी प्रभाव डालती है। शॉ ने जो किया वह क्रांतिकारी था: उन्होंने मार्शल आर्ट्स सिनेमा को लोकतांत्रिक बनाया, इसे जनसंचार का माध्यम बनाया और कोरियोग्राफी, संपादन की गति और रंग नाटक में ऐसे मानक स्थापित किए जो आज भी पाठ्यपुस्तक के समान हैं।

पश्चिमी एक्शन स्टूडियो से अंतर दृश्य अर्थव्यवस्था में था - शॉ महंगे प्रभावों या दोहराव के साथ काम नहीं करते थे। एक लड़ाई का दृश्य संक्षिप्त, सटीक था, कभी-कभी केवल 30, 40 सेकंड का, लेकिन एक संगीत रचना की तरह रचित था। छायाकार - अक्सर हांगकांग स्कूल के अनुभवी कारीगर - तेज कट, तेज क्लोज-अप और एक छवि रचना का उपयोग करते थे जो शरीर को अभिव्यक्ति के प्राथमिक रूप के रूप में मानते थे। रंग योजना जानबूझकर थी: कुंग फू रोब पर चमकीले पीले, गहरे हरे रंग के सामने खून का लाल, छाया के खिलाफ पीला - मनोवैज्ञानिक रूप से सूक्ष्म नहीं, बल्कि सिनेमाई रूप से कार्यात्मक। आंख को प्रहार का अनुसरण करना चाहिए, प्रकाश से विचलित नहीं होना चाहिए।

तकनीकी रूप से महत्वपूर्ण: शॉ ने कैमरा नाटक के रूप में लड़ाई कोरियोग्राफी को मानकीकृत किया। एक स्टंट समन्वयक एक साथ कैमरा विचारक था - वह जानता था कि किस कोण पर एक लात सबसे प्रभावी लगती है। इसने एक प्रकार की सिनेमाई व्याकरण को जन्म दिया जिसे बाद में हॉलीवुड में अवशोषित किया गया। तेज कट (प्रति प्रहार चार से छह फ्रेम) हस्ताक्षर बन गए; उन्होंने हिंसा और गति का एक भ्रम पैदा किया जो माध्यम को उसकी सीमाओं तक ले जाता है। बिना ऑप्टिकल ट्रिक्स के, बिना CGI के - केवल लय और समय।

जो लोग सेट पर एक्शन के साथ काम करते हैं, उन्हें समझना चाहिए: शॉ फिल्म निरंतरता नहीं है, बल्कि आवेग है। संपादन सोचता है, संगीत जुड़ता है, शरीर बोलता है। यह दृश्य निर्माण, प्रकाश व्यवस्था और यहां तक ​​कि फोकल लंबाई के चयन पर भी लागू होता है - छोटा और गतिशील, लंबा और व्याख्यात्मक नहीं। यह विरासत बनी हुई है, भले ही स्टूडियो लंबे समय से बंद हो गए हों और फिल्म रोलर को सेंसर ने बदल दिया हो।