ऐतिहासिक फ़िल्म

एक पीरियड फिल्म के लिए निर्देशक को समकालीन नाटक की तुलना में पूरी तरह से अलग मानसिकता की आवश्यकता होती है। आप वर्तमान को संदर्भ के रूप में उपयोग नहीं करते हैं - हर निर्णय को उस युग द्वारा मान्य किया जाना चाहिए जिसमें आप अपनी कहानी को स्थापित करते हैं। यह दृश्य डिजाइन से शुरू होता है: प्रकाश, रंग पैलेट, छायांकन को उस समय की सामग्री के अनुरूप होना चाहिए। 18वीं सदी के एक दृश्य को आधुनिक कार्यालय नाटक की तरह डिजिटल स्पष्टता और सटीकता के साथ नहीं फिल्माया जा सकता है। छवि की गुणवत्ता स्वयं एक बयान बन जाती है।

सबसे बड़ी व्यावहारिक चुनौती कठोरता के बिना प्रामाणिकता में निहित है। आप केवल एक वेशभूषा नियमावली की तस्वीर नहीं ले सकते - यह एक युग की गति की गुणवत्ता, चाल, शारीरिक तनाव को समझने के बारे में है। एक कॉर्सेट में एक अभिनेता अलग तरह से चलता है, अलग तरह से सांस लेता है। इसे फिल्माने से बहुत पहले निर्देशन में अनुमानित किया जाना चाहिए। साथ ही, आप संग्रहालय शिक्षा में नहीं पड़ सकते। फिल्म को इतिहास के पाठ के रूप में नहीं, बल्कि एक कहानी के रूप में काम करना चाहिए। वृत्तचित्र सटीकता और कथात्मक स्वतंत्रता के बीच संतुलन सफलता या बोरियत तय करता है।

ध्वनि डिजाइन के संबंध में, कई निर्देशक बहुत कम समझते हैं: एक पीरियड फिल्म की ध्वनि आधुनिक नहीं हो सकती। कोई चमकदार, रीवर्ब-युक्त फ़ोली प्रभाव नहीं। पत्थर पर कदम अलग तरह से सुनाई देते हैं जब सड़क वास्तव में कच्ची होती है। घोड़ों की हिनहिनाहट इंजनों के शोर की तुलना में दृश्यों को मौलिक रूप से अलग तरह से आकार देती है। इन विवरणों के लिए ध्वनि डिजाइनर और संपादक के साथ गहन सहयोग की आवश्यकता होती है, न कि केवल संपादन में, बल्कि शूटिंग योजना के दौरान भी।

तकनीकी रूप से, पीरियड फिल्म स्वतंत्रता भी प्रदान करती है: आप मोशन ब्लर का अधिक उपयोग कर सकते हैं, बिना यह अप्राकृतिक लगे। धीमी संपादन लय काम करती है, क्योंकि दर्शक अनजाने में उन्हें उस युग से जोड़ते हैं। कई आधुनिक निर्देशक इस मनोवैज्ञानिक घटक को कम आंकते हैं। एक पीरियड फिल्म जो एक्शन फिल्म की संपादन तकनीक के साथ काम करती है, वह पहली सीन खत्म होने से पहले ही अपनी आंतरिक विश्वसनीयता खो देती है।