दो अलग-अलग स्थानों पर होने वाली कार्रवाई को एक साथ दिखाता है — पीछा करने का दृश्य। लय से तनाव बनता है।
आप दो कथानकों को एक साथ काटते हैं जो स्थानिक रूप से अलग-अलग होते हैं, लेकिन समय के साथ सिंक्रनाइज़ होते हैं — यह समानांतर सिंटैगमा है। दर्शक बारी-बारी से देखता है कि पीछा करने वाला क्या कर रहा है और साथ ही पीड़ित कहाँ भाग रहा है। यह कटिंग सीक्वेंस तनाव पैदा करता है, न कि जो हो रहा है उससे, बल्कि विविधता की लय से और निहित प्रश्न से: वे कब मिलेंगे?
शास्त्रीय अनुप्रयोग पीछा करने वाले दृश्यों में बैठता है — एक एक्शन फिल्म के बारे में सोचें, जहाँ नायक शहर में दौड़ता है और समानांतर में हम खलनायक को देखते हैं, जो उसका पीछा कर रहा है। दोनों स्ट्रैंड्स के बीच प्रत्येक कट के साथ, दूरी मनोवैज्ञानिक रूप से कम हो जाती है, भले ही स्थानिक दूरी समान रहे। यह केवल तभी काम करता है जब आप कटिंग रिदम को तेज करते हैं: शुरुआत में लंबे शॉट, फिर तेजी से छोटे होते कट, जब तक कि दोनों स्ट्रैंड्स मिलने के बिंदु के करीब न आ जाएं। दर्शक कटिंग की गति से, न कि छवि में गति से, निकटता को महसूस करता है।
व्यावहारिक रूप से, इसका मतलब है कि कटिंग करते समय आपको दोनों दृष्टिकोणों को समान रूप से संतुलित रखना होगा — किसी एक पर बहुत लंबे समय तक न रुकें, अन्यथा तनाव टूट जाएगा। ध्वनि बहुत मदद करती है: पीछा करने वाला संगीत, साँस लेने की आवाज़ें, दिल की धड़कन — समानांतर सिंटैगमा ऑडियो-विज़ुअल सिंक्रनाइज़ेशन से जीवित रहता है। 35 मिमी फिल्म में, अक्सर दोनों दृश्यों को विभिन्न इकाइयों के साथ शूट किया जाता था, और कटिंग और असेंबली बाद में ही उन चीजों को जोड़ते थे जो कैमरे के सामने कभी स्थानिक रूप से एक साथ नहीं थीं।
यह क्रॉस-कटिंग (अंग्रेजी समकक्ष) से संबंधित है, और दोनों स्प्लिट-स्क्रीन से इस मायने में भिन्न हैं कि यहाँ दोनों चित्र एक साथ दिखाई नहीं देते हैं — विज़ुअल स्प्लिटिंग दर्शक के दिमाग में कटिंग लॉजिक के माध्यम से होता है। आधुनिक निर्देशक नाटकीय विरोधाभासों के लिए समानांतर सिंटैगमा का भी उपयोग करते हैं: जबकि एक जश्न मना रहा है, दूसरा जेल में है। तनाव नहीं, बल्कि विडंबना कटिंग के विपरीत से उत्पन्न होती है। उपकरण तटस्थ है — लय अर्थ बनाती है।
संबंधित शब्द
क्विज़
1. Zu welchem Department gehört „Paralleles Syntagma"?