पैनाफोनिक साउंड

सराउंड के लिए मिक्सिंग करते समय, यह जितनी जल्दी आप सोचते हैं उससे कहीं ज़्यादा हो जाता है: आप पैनपॉट घुमाते हैं, पूरे ऐरे में इफ़ेक्ट्स को वितरित करते हैं, और अचानक जाग जाते हैं क्योंकि मिक्स सभी स्पीकरों से समान रूप से तेज़ आता है — पनाफ़ोनिक। यह ऐसी स्थिति नहीं है जिसका आप लक्ष्य रखते हैं। यह स्थानिक पदानुक्रम को नष्ट कर देता है और संवाद को अश्रव्य बना देता है यदि वह स्पष्ट रूप से सेंटर में बैठने के बजाय सभी चैनलों के बीच सममित रूप से तैरता है।

समस्या समान उपयोग को अच्छी स्थानिक परिभाषा के साथ भ्रमित करने में है। एक सही सराउंड मिक्स के लिए असममित भारण की आवश्यकता होती है: सेंटर और फ्रंट-पेयर में संवाद और एक्शन, योजना के अनुसार सराउंड और LFE में परिवेश और स्थानिक इफ़ेक्ट्स। इसके विपरीत, पनाफ़ोनिक रूप से मिक्सिंग का मतलब है कि प्रत्येक चैनल समान रूप से प्रमुख हो जाता है — L, R, C, LS, RS सभी को लगभग समान ध्यान मिलता है। इससे संवाद तैरते हैं, स्थानीयकरण धुंधला हो जाता है, और एक ऐसा मिक्स बनता है जो हर जगह और कहीं भी महसूस होता है।

व्यवहार में, यह अक्सर अत्यधिक आक्रामक सराउंड कंप्रेशन, स्टेम मिक्सिंग के दौरान प्राथमिकता की कमी, या इफ़ेक्ट्स-रिटर्न को सममित रूप से वितरित करने की गलती से होता है — विशेष रूप से रिवर्ब या डिले के साथ। प्रत्येक चैनल को तब समान स्थानिक सामग्री मिलती है, बजाय इसके कि स्थान को जानबूझकर डिज़ाइन किया जाए। मास्टरिंग के दौरान भी यह हो सकता है, यदि मिक्स को मल्टी-चैनल प्रारूप के लिए बहुत आक्रामक रूप से सामान्यीकृत किया जाता है, बिना सिमेंटिक संरचना — संवाद, इफ़ेक्ट, परिवेश — को बनाए रखने पर ध्यान दिए —।

काउंटरमेज़र क्लासिक हैं: सेंटर-चैनल प्राथमिकता को परिभाषित करें (संवाद, मुख्य संगीत, कहानी-प्रासंगिक यहाँ संबंधित है), सराउंड-प्लेसमेंट को रणनीतिक रूप से नियंत्रित करें (सममित नहीं, बल्कि कार्यात्मक), और स्टेम के साथ मिक्स से पहले स्पष्ट चैनल असाइनमेंट तय करें। सेट पर या लाइव-साउंड कार्य में, आप सभी स्पीकरों पर मुफ्त पैनिंग के बजाय नियम-आधारित चैनलिंग द्वारा इससे बचते हैं। एक पनाफ़ोनिक मिक्स मूल रूप से इरादे के विपरीत है — यह नियंत्रण का नुकसान है, जिसे संतुलन के रूप में छिपाया गया है।