फिल्मी तकनीक के साथ इमर्सिव एंटरटेइनमेंट — वीआर अनुभव, फिल्मसेट जैसी स्थापनाएं, लाइव-एक्शन आकर्षण। सिनेमा और थीम पार्क का हाइब्रिड।
जब आप किसी ऐसी प्रोडक्शन पर काम कर रहे हों जो क्लासिक स्क्रीन से आगे बढ़कर हो - यानी जब सेट डिज़ाइन, साउंड डिज़ाइन और कथा संरचना को एक चलने योग्य स्थान में अनुवादित किया जाता है - तो आप जल्दी ही लोकेशन-आधारित मनोरंजन तक पहुँच जाते हैं। यह न तो शुद्ध वास्तुकला है, न फिल्म है, न मनोरंजन पार्क है, बल्कि एक हाइब्रिड है जो लोगों को शारीरिक रूप से एक कहानी में खींचने के लिए सिनेमाई कथा तकनीकों का उपयोग करता है।
सेट पर यह इस तरह काम करता है: आप न केवल कैमरा पोजीशन और लाइटिंग की योजना बनाते हैं, बल्कि माध्यम के रूप में स्वयं स्थान को डिज़ाइन करते हैं। उदाहरण के लिए, वीआर पार्कौर मोशन-कैप्चर तकनीक को स्थानिक प्रतिष्ठानों से जोड़ते हैं - दर्शक एक सक्रिय व्यक्ति बन जाता है। इसके लिए सिनेमाई प्रोडक्शन की तुलना में अलग विचार-विमर्श की आवश्यकता होती है: दृश्य रेखाएँ रैखिक नहीं होतीं, संपादन को रियल-टाइम रेंडरिंग के पक्ष में छोड़ दिया जाता है, नाटकीय तनाव असेंबली के बजाय गति की स्वतंत्रता से उत्पन्न होता है। आपको एक गेम डिज़ाइनर और एक डीपी की तरह सोचना होगा: संपादन के बिना मैं नज़र कैसे निर्देशित करूँ? किसी मार्ग का सुझाव देने के लिए मैं प्रकाश कहाँ रखूँ?
व्यावहारिक रूप से इसका मतलब है: फिल्म सेट जैसे प्रतिष्ठान - उदाहरण के लिए संग्रहालयों या थीम पार्कों में - सिद्ध प्रोडक्शन तकनीकों का उपयोग करते हैं। हाई-एंड प्रोजेक्शन, एलईडी दीवारें, स्थानिक ध्वनि (स्टीरियो नहीं, बल्कि वास्तविक 360° मिश्रण) भ्रम की निरंतरता बनाते हैं। क्लासिक प्रदर्शनी से अंतर सिनेमाई सटीकता में है: रंग तापमान, फोकस, कंट्रास्ट को लापरवाही से नहीं संभाला जाता है, बल्कि एक सिनेमाई फिल्म प्रोडक्शन के समान कठोरता के साथ संभाला जाता है। इनमें से कुछ परियोजनाओं को अधिक सावधानी की आवश्यकता होती है, क्योंकि दर्शक विभिन्न दूरियों से दृश्य का अनुभव करते हैं।
गेमिफिकेशन - यानी गंभीर कथाओं में चंचल तत्व - मुख्य बिंदु है: दर्शक निर्णय लेते हैं, कहानी को प्रभावित करते हैं। इसके लिए प्रोडक्शन टीम से मॉड्यूलर सोच की आवश्यकता होती है। आप एक रैखिक दृश्य नहीं बनाते हैं, बल्कि कई वेरिएंट बनाते हैं जिन्हें उपयोगकर्ता के व्यवहार के आधार पर एक्सेस किया जाता है। यह भौतिक स्तर पर कथा शाखाकरण है।
आपके लिए एक कैमरामैन या प्रोडक्शनिस्ट के रूप में प्रासंगिक: इन परियोजनाओं के लिए गहन प्री-प्रोडक्शन और तकनीकी स्काउटिंग की आवश्यकता होती है, क्योंकि स्थानिक नाटक में त्रुटियों को संपादन में नहीं बचाया जा सकता है। क्रॉस-फंक्शनल टीमें - आर्किटेक्ट, तकनीशियन, कथाकार - मानक हैं। और: निष्पादन की गुणवत्ता निर्धारित करती है कि यह विसर्जन है या केवल महंगा दिखने वाला सजावट।
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क्विज़
1. Zu welchem Department gehört „Location-Based Entertainment"?