बोली प्रशिक्षक

डायलैक्ट-कोच

सेट पर, डायलैक्ट-कोच निर्देशक के बगल में बैठता है - ऐसा इसलिए नहीं कि अभिनेता खराब बोलते हैं, बल्कि इसलिए कि एक आवाज बोल रही है। रूहर क्षेत्र का एक चरित्र ब्लैक फॉरेस्ट के चरित्र से अलग बोलता है, और 18वीं सदी का एक अंग्रेजी लॉर्ड अपने समकालीन सेवक से अलग बोलता है। कोच अदृश्य विवरणों पर काम करता है: स्वर का रंग, बोलने की लय, व्यंजनों का कठोर होना, हवा के निकलने का तरीका। यह प्रकाश व्यवस्था की तरह ही सटीक शिल्प कौशल है - बस अभिनेता के मुंह में।

काम शूटिंग से बहुत पहले शुरू हो जाता है। कोच पाठ का विश्लेषण करता है, भाषा के पैटर्न पर शोध करता है, ऑडियो संदर्भ बनाता है। स्टायरियन किसान की भूमिका निभाने वाले अभिनेता को केवल विशिष्टताओं की सूची नहीं मिलती है - उसे एक प्रणाली मिलती है। स्वर छोटे हो जाते हैं, कुछ व्यंजन नरम या कठोर हो जाते हैं, वाक्य की लय मधुर या दबी हुई हो जाती है। स्पीच-कोचिंग (जो सामान्य स्पष्टता और प्रक्षेपण को प्रशिक्षित करती है) के विपरीत, यह विविधता के माध्यम से प्रामाणिकता के बारे में है। कोच रिहर्सल में बैठता है और वास्तविक समय में सुधार करता है: "दूसरा शब्दांश ऊपर रहता है, आप नीचे गिर रहे हैं।" अभिनेता तब तक दोहराता है जब तक कि बोली खेली हुई न लगे, बल्कि जीई हुई लगे।

ऐतिहासिक काल या विदेशी भाषा के पात्रों के लिए उच्चारण पर काम करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण हो जाता है। लंदन के एक अंग्रेज की भूमिका निभाने वाले एक जर्मन अभिनेता को केवल सामान्य ब्रिटिश अंग्रेजी की आवश्यकता नहीं होती है - उसे सही वर्ग का रंग, सामाजिक स्तर, समय अवधि की आवश्यकता होती है। एक डायलैक्ट-कोच इन बारीकियों को पहचानता है और उन्हें प्रशिक्षण में बदलता है। सेट पर, कोच टेक से पहले अंतिम फ़िल्टर होता है: क्या यह पिछली दृश्य से निरंतरता में है? क्या तीन घंटे की शूटिंग के बाद भी उच्चारण सुसंगत है?

जो अक्सर कम आंका जाता है: डायलैक्ट-कोच अभिनेता-मनोवैज्ञानिक भी होता है। एक खराब उच्चारण अभिनेता को असुरक्षित कर देता है, उसकी एकाग्रता तोड़ देता है। एक अच्छा कोच इतनी अदृश्य रूप से काम करता है कि आवाज दूसरी प्रकृति बन जाती है - अभिनेता अपनी नज़र, शरीर, भावना पर ध्यान केंद्रित कर सकता है, जबकि भाषा बस चलती रहती है। यही कला है: तकनीक को अवचेतन के इतने करीब लाना कि वह अब तकनीक के रूप में पहचानी न जाए।