Distance de projection

Vue d'ensemble

La distance de projection — en français simplement « distance de projection » ou « distance de la lampe » — désigne la distance entre la source lumineuse et ce qu'elle éclaire : le visage de l'acteur, le mur, le sol. C'est l'une des premières grandeurs sur lesquelles un chef éclairagiste se prononce lorsqu'il installe une lampe. Non seulement parce que la distance détermine si vous avez suffisamment de lumière sur le sujet, mais aussi parce qu'elle contrôle simultanément la douceur ou la dureté de la lumière et la taille de la surface éclairée.

Important pour la distinction : Dans le monde de la vidéo et des projecteurs, « Throw » désigne la distance entre le projecteur et l'écran, souvent exprimée sous forme de rapport (Throw Ratio). Dans l'éclairage de plateau, il s'agit en revanche de la distance réelle entre la lampe et le sujet et de son impact sur la luminosité et le caractère de la lumière.

La loi du carré inverse

La distance de projection ne peut être comprise sans la loi du carré inverse. La luminosité sur le sujet diminue avec le carré de la distance — si vous doublez la distance de projection, seul un quart de la luminosité arrive, pas la moitié. Inversement, la surface éclairée est multipliée par quatre : ce qui éclaire un petit point à un mètre de distance couvre quatre fois plus de surface à deux mètres — mais de manière nettement plus sombre.

Il en découle un levier pratique que tout directeur de la photographie connaît : plus la lampe est proche du sujet, plus la lumière s'assombrit rapidement en profondeur (chute de lumière raide). Si la lampe est éloignée, la différence de luminosité entre la zone avant et la zone arrière de l'image est faible — la lumière apparaît plus plate et plus uniforme.

Utilisation sur le plateau

La distance de projection est toujours un compromis entre trois choses simultanément : la luminosité, la douceur de la lumière et la chute de lumière. Un exemple parallèle de la pratique — si vous voulez une lumière douce, rapprochez une grande source diffuse du visage. Cela rend la source relativement grande et donc douce, mais vous coûte une chute de lumière importante : si l'acteur fait un pas en arrière, il disparaît dans l'ombre. Si vous avez besoin d'une lumière uniforme sur un mouvement, éloignez la lampe et augmentez la puissance en conséquence.

Le caractère du faisceau joue un rôle : les sources spot étroitement focalisées portent sur de grandes distances de projection car elles maintiennent leur intensité dans un cône étroit. Les configurations flood larges sont en revanche des outils pour des distances courtes à moyennes, car l'énergie est rapidement répartie sur une grande surface.

Conseils pratiques

• Si votre acteur se déplace en profondeur et ne doit pas devenir constamment trop clair ou trop sombre : éloignez la lampe et augmentez la puissance — la chute de lumière sur le mouvement sera plus plate.
• Si vous avez besoin de plus de lumière rapidement dans un espace restreint, sans utiliser une lampe plus grande : vérifiez d'abord si vous pouvez simplement rapprocher la source existante. En raison de la loi du carré, une simple division de la distance par deux apporte quatre fois plus de luminosité.
• Lors de l'éclairage des arrière-plans, n'oubliez pas que la même lampe qui éclaire parfaitement le sujet éclaire le mur derrière avec une luminosité sensiblement plus faible selon la distance — cela peut être utilisé spécifiquement pour la profondeur de champ.