Lámina de color translúcida de poliéster para modificar la luz en focos. Altera la temperatura de color, dispersa la luz o reduce la intensidad entre 1 y 8 stops.
Los filtros de color modernos alcanzan resistencias a la temperatura de hasta 232°C (CTB 201) y presentan valores de transmisión definidos: el Lee 204 „Full CT Orange", por ejemplo, transmite el 36% de la luz incidente con una conversión de temperatura de color de 5600K a 3200K. Los filtros se numeran según el sistema de color Lee, Rosco o GAM, donde cada número corresponde a un valor de color exacto. Los geles de difusión como el Lee 250 „Half White Diffusion" dispersan la luz con un semiancho de 30°, mientras que los filtros ND (Densidad Neutra) están disponibles en graduaciones de 0,3 (1 diafragma) a 2,4 (8 diafragmas).
Los primeros filtros de gelatina fueron desarrollados en 1884 por Frederick Ives para la fotografía. Kodak introdujo en 1930 los primeros filtros Wratten comerciales de gelatina teñida. Lee Filters revolucionó la industria en 1967 con la introducción de filtros a base de poliéster, que eran significativamente más resistentes al calor. Rosco le siguió en 1974 con el sistema Roscolux. La digitalización trajo mediciones espectrales más precisas a partir del año 2000 y filtros optimizados para LED como la serie Lee „Zircon" (2018).
El director de fotografía Roger Deakins utilizó en „Blade Runner 2049" (2017) masivos geles naranjas (Lee 204) para las secuencias de Las Vegas, con el fin de potenciar la atmósfera distópica. Para las tomas nocturnas se utilizan filtros CTB (Color Temperature Blue) como el Lee 201, para equilibrar la luz de tungsteno a la luz diurna. En la serie de TV „Euphoria", el director de fotografía Marcell Rév empleó geles magenta (Lee 328) para momentos emocionales culminantes. Los geles de difusión se utilizan de forma estándar en los primeros planos: Lee 250 para un suavizado sutil de la piel, Lee 216 para un efecto de desenfoque más pronunciado.
A diferencia de los filtros de vidrio de montaje fijo, los filtros de gel se pueden cambiar de forma flexible y cuestan solo entre 8 y 15 euros por hoja. Los paneles LED con control RGB como el Arri SkyPanel están reemplazando cada vez más a los geles para efectos de color, pero no alcanzan la matización de más de 300 colores de gel disponibles. Los filtros de vidrio dicroicos ofrecen mayor precisión y durabilidad, pero cuestan entre 200 y 500 euros por filtro. Para grandes producciones, los geles a menudo son reemplazados por arreglos de LED programables, mientras que las producciones de bajo presupuesto continúan apostando por la técnica de gel económica.
Als DoP verwende ich CTB/CTO-Gels täglich für die Farbtemperatur-Anpassung zwischen verschiedenen Lichtquellen – ohne sie wäre ein konsistenter Look unmöglich. Bei LED-Panels nutze ich trotzdem oft zusätzlich Minus-Green-Gels (Lee minus green), weil die interne Farbkorrektur der LEDs nicht immer perfekt ist. Diffusion-Gels wie Lee 250 oder 216 sind meine Standard-Werkzeuge für Hautschmeichelung, wobei ich die Stärke je nach Alter und Geschlecht der Darsteller wähle.
Ich setze Farbgels gezielt als emotionales Werkzeug ein – warme Amber-Töne (Lee 204) für Geborgenheit, kühles Stahl-Blau (Lee 200) für Isolation oder Bedrohung. In Gesprächsszenen lasse ich oft eine Figur in warmem, die andere in kaltem Licht stehen, um Machtverhältnisse oder emotionale Distanz zu visualisieren. Die Farbpsychologie funktioniert unterbewusst beim Zuschauer und verstärkt die narrative Aussage ohne zusätzlichen Dialog.
Gels kosten pro Drehtag etwa 50-150 Euro je nach Setup, sind aber deutlich günstiger als LED-Panels mit vergleichbarer Farbflexibilität. Ich kalkuliere 20% Verschleiß bei Tungsten-Scheinwerfern ein, da die Hitze die Folien schneller zerstört. Bei Außendrehs mit wechselnden Lichtverhältnissen spart der Gel-Einsatz oft 2-3 Stunden Setup-Zeit im Vergleich zu komplexen LED-Programmierungen.
1. Zu welchem Department gehört „Farbfolien-Bogen"?
2. Wie viele verschiedene Fachperspektiven bietet dieser Eintrag?
El léxico forma parte del ecosistema Filmfarm — junto a la planificación de presupuestos (FilmBalance), una revista del sector (FilmCircus) y la conexión de equipos (FilmCall, CrewMesh). Un vocabulario común para toda la producción.